-
Handtasche von Richard A. Cox (1989). Die Lithografie zeigt eine schreitende Figur in drei vertikal angeordneten Bildfeldern, die sequenziell übereinander gesetzt sind. Der Bildausschnitt erfasst den Körper unterhalb der Schultern – Jeans, helles Oberteil und eine schwingende rote Handtasche bilden das wiederholte Motiv. Der ockergelbe, schraffierte Hintergrund verleiht der Darstellung eine vibrierende Dynamik. Die Komposition verbindet serielle Struktur mit Prinzipien der Bewegungsanalyse. Richard A. Cox entfaltet eine rhythmisch-figurative Bildsprache, die alltägliche Gesten in graphischer Verdichtung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik am unteren linken Rand bestoßen und geknickt und am oberen linken Rand geknickt, bestoßen und leicht verschmutzt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 48 × 55,6 cm im Hochformat. Dieses handsignierte Blatt ist ab sofort verfügbar. -
Abstrakte Figuren von Alfred Pohl. Der Holzschnitt zeigt zwei zoomorphe Mischwesen, die den Vordergrund dominieren. Ihre ornamental durchstrukturierten Leiber sind von kräftigen Schwarzlinien gegliedert und leuchten in Gelb, Rot und Violett. Im Hintergrund erhebt sich eine Kirchenarchitektur mit Kuppel und Kreuz. Die Komposition verbindet mythische Tierfiguration mit sakraler Architektur. Alfred Pohl entfaltet eine expressive-figurative Bildsprache, die das Motiv in eine rituell aufgeladene Atmosphäre von hoher grafischer Intensität inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne verzeichnete Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist wahrscheinlich beschnitten und am rechten, oberen Rand bestossen und geknickt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 47,1 × 64,6 cm im Hochformat. Ein exklusives Blatt – jetzt bestellen. -
Träger von Rolf Böttcher (1993). Die Originalgrafik im Offsetdruckverfahren zeigt eine tänzerisch bewegte Clownsfigur in gepunktetem Kostüm. Feine Bleistiftschraffuren modellieren Volumen und Raumtiefe, während zarte Rötelakzente das ansonsten zurückhaltende Kolorit beleben. Die Figur wirkt schwebend zwischen Kontrolle und Ausgelassenheit, die diagonal angelegte Komposition erzeugt starke Dynamik. Die Komposition verbindet zeichnerische Präzision mit expressiver Leichtigkeit. Rolf Böttcher entfaltet eine sensible-kraftvolle Bildsprache, die die Clownsfigur in spannungsvoller Schwebe inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am linken unterem Rand leicht geknickt und bestoßen. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 45 × 64 cm im Hochformat. Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar. -
Herrenmenschen von Thomas Ranft (1994). Der Offsetdruck zeigt eine systematische Anordnung anatomischer Darstellungen, die an wissenschaftliche Lehrtafeln erinnern. Skelett, Muskulatur, Organe und Nervenbahnen sind in sachlicher Diagrammatik visualisiert, begleitet von nummerierten Legenden und Beschriftungen wie Mensch I bis Mensch V. Die Komposition verbindet die nüchterne Ästhetik medizinischer Dokumentation mit einer subversiven Titelsetzung. Thomas Ranft entfaltet eine analytisch-kritische Bildsprache, die das positivistische Menschenbild in einen ideologiekritischen Kontext inszeniert. Das Werk ist mit 22 / 35 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an der linken unteren Seite. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59,5 × 84 cm im Hochformat. Ein signiertes Blatt aus einer limitierten Auflage - sofort lieferbar. -
Treuhand von Günter Grass (1994). Der Offsetdruck zeigt eine monumentale Hand im Hochformat, aus deren gespreizten Fingern sich ein Schwarm toter Fliegen ergießt – eine drastische Metapher auf das politische Klima der deutschen Wiedervereinigung. Feine Schraffuren modellieren die Hand plastisch vor einem dunkel abgestuften Grund, während der beigefügte Gedichttext das Motiv im gesellschaftskritischen Diskurs verankert. Die Komposition verbindet figürliche Präzision mit symbolischer Verdichtung. Günter Grass entfaltet eine eindringlich-provokative Bildsprache, die den Umbruch der Wendezeit in bedrückender Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist mit 20/35 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an der linken unteren Seite. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59,5 × 84 cm im Hochformat. Diese Grafik ist Teil einer ausgewählten Edition – derzeit verfügbar. -
Agnus die von Wolfgang Petrovsky (1994). Der Offsetdruck zeigt eine massige, tierhaft anmutende Form in tiefstem Schwarz auf weißem Grund. Horizontale Rillenstrukturen und fragmentierte Texturspuren durchziehen die Binnenform, während das Motiv zwischen figürlicher Andeutung und abstrakter Verdichtung oszilliert. Die Komposition verbindet kraftvollen Kontrast mit archaischer Präsenz. Wolfgang Petrovsky entfaltet eine prozesshafte-materialorientierte Bildsprache, die das Motiv in ritueller Verdichtung inszeniert. Das Werk ist mit 20/35 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an der linken unteren Seite. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59,5 × 84 cm im Hochformat. Diese limitierte Grafik vereint Qualität und Seltenheit. -
Hass gegen Freunde von Carlfriedrich Claus (1994). Der Offsetdruck zeigt ein fragmentiertes Gesicht, das von expressiven Linien und dichten Schraffuren überlagert wird. Handschriftliche Textfragmente durchziehen die gesamte Bildfläche und fügen sich als visuelle und semantische Schicht in die Darstellung ein. Die Komposition verbindet zeichnerische Geste mit sprachlicher Reflexion. Carlfriedrich Claus entfaltet eine intensive-vielschichtige Bildsprache, die das menschliche Antlitz in einem Spannungsfeld zwischen Figuration und Abstraktion inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an der linken unteren Seite. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59.5 x 84 cm im Hochformat. Limitierte Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar. -
Pfote von Karl Cohnen. Der Linolschnitt zeigt eine stark abstrahierte, schwarz gedruckte Tiertatze mit aufragenden Klauen auf cremefarbenem Grund. Rhythmisch gesetzte Schraffuren gliedern die Binnenform und erzeugen eine vibrierende Spannung zwischen Fläche und Linie. Die Komposition verbindet reduktive Klarheit mit expressiver Dynamik. Karl Cohnen entfaltet eine eigenständig-grafische Bildsprache, die das Motiv der Tatze in archaischer Kraft inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Linolschnitts beträgt 31,3 × 45 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar. -
Die weiße Maske von Karl Zillenbach (1980). Die Lithografie zeigt eine stilisierte venezianische Halbmaske, die auf einem reich ornamentierten Steingesims ruht. Ein orangerot gestreiftes Tuch begleitet die Maske und verleiht der Darstellung eine theatralische Spannung. Der dunkle, texturierte Hintergrund mit rostfarbenen Akzenten verstärkt die geheimnisvolle Atmosphäre. Die Komposition verbindet ornamentale Präzision mit dramatischer Farbgebung. Karl Zillenbach entfaltet eine präzise-figurative Bildsprache, die das Motiv der Maske als Symbol von Verbergung und Spiel in meisterhafter Inszenierung entfaltet. Das Werk ist mit 45/80 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist beschnitten. Leichte altersbedingte Vergilbungen und Verfärbungen sind erkennbar. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 39,8 × 52,5 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Druck aus einer seltenen und limitierten Serie. -
Heiligenbildnis von Walter Mellmann. Der Holzschnitt zeigt eine gekrönte, mit Heiligenschein versehene Figur im Zentrum, die sich schützend mehreren Bedürftigen zuwendet – Knienden, Flehenden und einem Gehbehinderten mit Krücke. Der kraftvolle Kontrast zwischen tiefen Schwarzflächen und hellem Bildträger ist charakteristisch für die Bildsprache des Holzschnitts. Die Komposition verbindet monumentale Zentralfigur mit expressiver Figurengruppe. Walter Mellmann entfaltet eine ausdrucksstarke, auf das Wesentliche reduzierte Formensprache, die die ikonografische Darstellung der Schutzmantelmadonna-Tradition in eindringlicher spiritueller Tiefe inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne vermerkte Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Kleiner Riss am unterem Ende. Die Grafik ist an einigen Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 21 × 32 cm im Hochformat. Ein ausdrucksstarkes Sammlerstück – jetzt verfügbar. -
Mönch von Walter Mellmann. Die Originalgrafik im Holzschnitt-Verfahren zeigt eine frontal aufgerichtete Ordensgestalt im Habit mit segnend erhobener rechter Hand. Die Komposition verbindet die ikonografische Tradition des Heiligen Franziskus von Assisi mit einer expressiven Formensprache. Walter Mellmann entfaltet eine kraftvoll-meditative Bildsprache, die das Motiv der franziskanischen Naturverbundenheit in eine eindringliche Kontrastwirkung inszeniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an einigen Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Werk ist unsigniert. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 32,8 × 44 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Druck mit besonderer künstlerischer Qualität. -
Frau von Uliane Borchert. Der Siebdruck zeigt eine weibliche Halbfigur in flächiger, klar konturierter Bildsprache. Die Darstellung verbindet ein zart modelliertes Gesicht mit stark abstrahierten Körperformen, wobei tiefes Marineblau, leuchtendes Orange, zartes Pink und ein kräftiges Türkis eine dynamische Farbspannung erzeugen. Ein orangefarbener Kreis akzentuiert die Brust als ikonografisches Zeichen. Die Komposition verbindet reduktive Formgebung mit expressiver Farbkraft. Uliane Borchert entfaltet eine eigenständige figurative Bildsprache, die das weibliche Motiv in spannungsvoller Abstraktion inszeniert. Das Werk ist mit 27 / 100 nummeriert und von der Künstlerin mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist mit einem Passepartout gerahmt. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 60 × 75 cm im Hochformat. Dieses handsignierte Blatt aus limitierter Auflage ist ab sofort verfügbar. -
Heiligenbildnis (Mann und Kind) von Walter Mellmann. Der Holzschnitt zeigt den heiligen Christophorus, der das Jesuskind auf seinen Schultern durch ein Gewässer trägt. Der Heilige stützt sich auf einen knorrigen Stab, während das Kind eine Weltkugel hält und von einem Heiligenschein umgeben ist. Im Hintergrund deutet eine Silhouette eine Kirche am Ufer an. Die Komposition verbindet die vertikale Ausrichtung mit der kraftvollen Körperlichkeit des Trägers. Walter Mellmann entfaltet eine konzentriert-archaische Bildsprache, die das religiöse Motiv in eindringlicher Ausdruckskraft inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an einigen Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 32,8 × 43,9 cm im Hochformat. Ein Werk, das Ihre Sammlung bereichert. -
Weiblicher Akt von Uwe Häler (1977). Die Originalgrafik zeigt einen liegenden weiblichen Körper in Nahansicht, dessen Konturen fließend in eine erdige, texturreiche Landschaft übergehen. Ein leuchtend blauer Himmel bildet den atmosphärischen Gegenpol zur warmen Fleisch- und Ockertönung, während ein einzelnes blaues Motivelement im Bildzentrum einen präzisen ikonografischen Akzent setzt. Die Komposition verbindet figürliche Elemente mit landschaftlichen Strukturen zu einer surreal anmutenden Einheit. Uwe Häler entfaltet eine sinnlich-symbolische Bildsprache, die den weiblichen Akt in eine poetische Verschmelzung von Körper und Natur inszeniert. Das Werk ist mit VII/XX nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 33,2 × 42,6 cm im Hochformat. Ein limitierter Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Engel und Schlange von Walter Mellmann. Der Holzschnitt zeigt einen geflügelten Erzengel mit Heiligenschein und Kreuz auf der Brust, der mit einer langen Lanze eine sich windende Schlange zu seinen Füßen bezwingt. Die Darstellung folgt einer zentralen Vertikalachse und entfaltet eine kraftvolle ikonografische Dichte. Die Komposition verbindet expressiv vereinfachte Formen mit sicheren Schwarz-Weiß-Kontrasten. Walter Mellmann entfaltet eine archaisch-strenge Bildsprache, die das christliche Motiv des siegreichen Erzengels in spiritueller Wucht inszeniert. Das Werk ist unsigniert und trägt keine Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Am oberen Rand ein Abdruck von einer Heftklammer. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 32,8 × 43,8 cm im Hochformat. Ein reizvolles Sammlerstück mit besonderem Charakter. -
New York von Rainer Wittenborn. Der Siebdruck zeigt eine schwarze Profilsilhouette, die mit fragmentierten Schriftzügen, Ziffern, Sternmustern und geometrischen Gitterstrukturen durchsetzt ist. Die überlagerten Zeichen- und Bildebenen erzeugen einen collagehaften Aufbau, der urbane Zeichensysteme verdichtet. Die Komposition verbingt organische Kontur mit typografischen Fragmenten. Rainer Wittenborn entfaltet eine reduzierte, zeichenhafte Bildsprache, die visuelle Codes der Massenkultur und des städtischen Raums in kühler Grau-Weiß-Palette inszeniert. Das Werk ist als Épreuve d'artiste (e.a.) ausgewiesen und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Der Siebdruck ist auf einer Pappe montiert. Die Signatur ist auf der Pape getätigt worden. Der Siebdruck ist gut erhalten, die Pappe leider verschmutzt und vergilbt. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 44,9 × 50 cm im Hochformat. Ein kunstvoller Druck von hoher Qualität – jetzt sichern. -
Aus ‚Zehn kleine Jägerlein' von Ingrid Jörg ist eine Originalgrafik in Mischtechnik. Die Mischtechnik zeigt eine märchenhafte Waldszene in flächiger, naiver Bildsprache. Im Vordergrund dominiert ein massives, schwarz-blau gestreiftes Wildschwein mit aufgerissenem Maul, während vier uniformierte Jägerfiguren in Grün und Rosa im Hintergrund zwischen stilisierten Baumstämmen stehen. Eine grüne Eule beobachtet die Szenerie von links oben, der silberne Mond verleiht der Darstellung eine traumhaft-nächtliche Atmosphäre. Die Komposition verbindet reduzierte Farbgebung mit klaren Konturen. Ingrid Jörg entfaltet eine volkstümlich-illustrative Bildsprache, die das Motiv in erzählerischer Spannung inszeniert. Das Werk ist mit 17 / 20 nummeriert und von der Künstlerin mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Auf der Rückseite ist zusehen, dass die Grafik stark verschmutzt ist. Das Blatt ist wellig. Das Motiv ist beeinträchtigt. Das Bildmaß der Mischtechnik beträgt 42,2 × 56,4 cm im Hochformat. Ein limitierter Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Abstrakte Komposition von Sven Knebel. Die Lithografie zeigt eine eigenständige abstrakt-konstruktive Bildsprache, in der geometrische Flächen aus Rechtecken und Quadraten den dunklen Bildraum in rhythmische Zonen gliedern. Zarte Pflanzentriebe mit ovalen Blättern brechen die strenge Tektonik auf und setzen organische Akzente. Die Komposition verbindet geometrische Strenge mit lebendiger Pflanzlichkeit. Sven Knebel entfaltet eine kontemplativ-ausgewogene Bildsprache, die abstrakte Konstruktion in meditativer Tiefe inszeniert. Das Werk ist mit 32 / 50 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist oben links beim Motiv verschmutzt. Das Motiv ist mit einem ausgeblichen Rand umrandet. Die Grafik ist mittig rechts leicht eingerissen. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 40 × 57 cm im Hochformat. Ein limitierter Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Der Traum, die Melancholie des Arcimboldi von Arwed D. Gorella (1970). Der Holzschnitt zeigt eine zweiteilige surreal-fantastische Komposition. Links erscheint ein kubistisch fragmentierter Lesender, dessen Antlitz aus Büchern und geometrischen Formen zusammengesetzt ist. Rechts steht ein vielköpfiges Drachenwesen mit Vogelkopf, Sternenkronen und schuppigem Leib. Die Komposition verbindet arcimboldesque Motivtradition mit expressiv-grafischer Formensprache. Arwed D. Gorella entfaltet eine surreal-symbolistische Bildsprache, die das Motiv des träumenden Geistes in kontrastreicher Dramatik inszeniert. Der Einsatz von Schwarz, Ocker, Rot und Mintgrün verleiht dem Werk eine eindringliche Wirkung. Das Werk ist unsigniert und ohne verzeichnete Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 15 × 21,1 cm im Hochformat. Sichern Sie sich dieses Exemplar aus einer ansprechenden Edition. -
Geometrische Komposition von Attila Kovacs (1973). Die Originalgrafik im Siebdruckverfahren zeigt eine großflächige, annähernd kreisförmige weiße Form im Zentrum, deren Kontur durch rhythmisch gesetzte rechteckige Einschnitte gebrochen wird. Sie tritt in präzisen Kontrast zu einem dunkelgrauen Rasterfeld aus feinen weißen Linien, das die Bildfläche strukturiert. Die Komposition verbindet strenge Geometrie mit subtiler Flächenspannung. Attila Kovacs entfaltet eine rational-reduzierte Bildsprache, die konstruktivistische Prinzipien in ruhiger, nahezu meditativer Wirkung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 49,8 × 70 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar. -
Gebrochen Deutsch von Raffael Rheinsberg (1994). Der Offsetdruck zeigt eine dichte Collage aus zerfetzten Straßenschildern und Schriftfragmenten, die sich zu einem fragmentierten Textgewebe überlagern. Lesbare Ortsnamen und Straßenbezeichnungen – darunter Dimitro, Grünewald, Straße – durchdringen einander in vielschichtiger Anordnung. Die in leuchtendem Rot gesetzten Worte GEBROCHEN und DEUTSCH rahmen die Komposition oben und unten und verstärken die sprachkritische Dimension. Die Komposition verbindet collageartige Verdichtung mit typografischer Fragmentierung. Raffael Rheinsberg entfaltet eine konzeptuell-politische Bildsprache, die das zerstörte Schriftbild als Zeichen für Brüche in Sprache, Identität und kollektivem Gedächtnis inszeniert. Das Werk ist mit 20 / 35 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an den Rändern. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59,5 × 84 cm im Hochformat. Diese Arbeit gehört zu einer streng limitierten Edition - sofort versandbereit. -
Banque de la Cité von Wolf Vostell (1990). Die Lithografie zeigt eine kniende Figur, die aus schwungvollen Linien aufgebaut ist und mit geometrisch-kubischen Elementen kombiniert wird. Schwarze und dunkelrote Linien überlagern sich in expressiver Dynamik, während ein diffuser Beige-Grau-Grund dem Blatt atmosphärische Tiefe verleiht. Die Komposition verbindet figürliche Darstellung mit konzeptueller Dekonstruktion. Wolf Vostell entfaltet eine ausdrucksstarke-vielschichtige Bildsprache, die den menschlichen Körper in gesellschaftlich-metaphorischer Verdichtung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Karte ist oben leicht verdreckt und ausgeblichen. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 21,2 × 29,5 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar. -
Alice besucht Carolls Kater von Ali Schindehütte (1968). Die Radierung zeigt eine surreal-groteske Szenerie: Eine massige, kegelförmige Figur mit Hut und gemustertem Gewand trägt ein weißes Tier vor sich. Darüber erhebt sich ein riesiges, pelziges Wesen mit spiralförmiger Zeichnung im Fell und einem kleinen Gesicht an der Oberseite. Die feine Strichführung der Radierung erzeugt eine dichte, atmosphärisch beunruhigende Textur. Die Komposition verbindet literarische Ikonografie mit phantastischer Formensprache. Ali Schindehütte entfaltet eine surreal-groteske Bildsprache, die das Motiv in beunruhigender Atmosphäre inszeniert. Das Werk ist mit 58/66 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist an den Ecken gestaucht und geknickt. Das Blatt ist stockfleckig. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Radierung beträgt 50 × 70,5 cm im Hochformat. Eine seltene Gelegenheit, dieses signierte Werk in Ihre Sammlung aufzunehmen. -
Impressionen – Aquarelle von Ernst Balluf (1997). Das Ausstellungsplakat der Galerie Zwach Dorscvilla in Schörfling am Attersee zeigt eine weite Lagunenansicht Venedigs mit der Silhouette von San Giorgio Maggiore im diffusen Gegenlicht. Warme Ocker- und Cremtöne dominieren den Himmel, während das Wasser die Architektur in zarten Lasuren spiegelt. Die Komposition verbindet eine horizontale Gliederung mit betonter Tiefenwirkung. Ernst Balluf entfaltet eine atmosphärisch-impressionistische Bildsprache, die das venezianische Motiv in stimmungsvoller Leichtigkeit inszeniert. Das Werk entstand 1997 als Digitaldruck und ist unsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Plakats beträgt 29,6 × 42 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück – jetzt erhältlich. -
Ritter und Drache von Walter Mellmann. Der Holzschnitt zeigt einen muskulösen Ritter, der mit erhobenem Schwert und Kreuzschild einen Drachen niederzwingt. Die Darstellung ist auf wenige, kraftvoll konturierte Formen reduziert, die durch einen expressiven Strichduktus und starke Hell-Dunkel-Spannung dramatische Unmittelbarkeit entfalten. Die Komposition verbingt blockhaft-monumentale Formgebung mit dynamischer Figurenauffassung. Walter Mellmann entfaltet eine archaisch-expressive Bildsprache, die die ikonografische Tradition des Drachenkampfes – als Sinnbild des Sieges über das Böse – in eigenständiger Formensprache inszeniert. Das Werk ist unsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Am oberen Rand ein Abdruck von einer Heftklammer. Die Grafik ist an einigen Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 32,3 × 43,5 cm im Hochformat. Dieses Blatt ist ab sofort verfügbar. -
Flugblatt Nr. 54 von Peter Malutzki (1983). Der Holzschnitt zeigt eine viergeteilte Komposition in leuchendem Gelb, Hellblau, Türkis-Schwarz und Pink. Jedes Feld vereint eine expressiv vereinfachte Figur mit Strophen des Freiheitsliedes Die Gedanken sind frei. Die grobe Holzmaserung und der kontrastreiche Farbauftrag verleihen dem Blatt eine unmittelbare, plakathafte Präsenz. Die Komposition verbindet typografisches Zitat mit bildnerischer Verdichtung. Peter Malutzki entfaltet eine politisch-engagierte Bildsprache, die das Thema der Meinungs- und Gedankenfreiheit in eindringlicher Direktheit inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist oben rechts stärker gestaucht. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 49,5 × 70 cm im Hochformat. Diese Grafik vereint künstlerische Qualität und Ausdrucksstärke. -
Weiblicher Akt von Uwe Häler (1977). Die Radierung zeigt einen liegenden weiblichen Körper, der mit einer erdigen Landschaft zu einer organischen Einheit verschmilzt. Warme Hauttöne gehen fließend in dunkle, strukturreiche Bodenzonen über, während ein strahlend blauer Himmel den ruhigen Gegenpol zur organischen Formensprache bildet. Ein einzelner blauer Akzent im Bildzentrum setzt einen präzisen ikonografischen Fokus. Die Komposition verbindet körperliche Präsenz mit landschaftlicher Metamorphose. Uwe Häler entfaltet eine surreal-figurative Bildsprache, die den weiblichen Körper in eine poetische Verschmelzung mit der Natur inszeniert. Das Werk ist mit VI/XX nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 33,2 × 42,6 cm im Hochformat. Diese limitierte Grafik vereint Qualität und Seltenheit. -
Leben=Kunst=Leben von Wolf Vostell (1993). Der Offsetdruck zeigt eine vielschichtige Komposition aus typografischen Elementen, fotografischen Überblendungen und grafischen Rasterstrukturen. Auf dunkelgrauem Grund überlagern sich repetitiv gesetzte Textzeilen aus Vostells Décollage-Manifest – „Décollage ist dein Tod, Décollage ist dein Absturz" – mit einer gelb-schwarzen, gestisch wirkenden Fotografie sowie geometrischen Linienstrukturen. Rote Typografie akzentuiert Datum und Künstlernamen und verstärkt die agitatorische Bildwirkung. Die Komposition verbindet mediale Verdichtung mit konzeptueller Zeichenhaftigkeit. Wolf Vostell entfaltet eine kritisch-provokative Bildsprache, die Text, Bild und grafische Struktur in spannungsgeladener Überlagerung inszeniert. Das Werk ist unsigniert und erschien als Auflage im Rahmen der Ausstellungskommunikation. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Einladungskarte ist unten rechts geknickt. Das Motiv ist beeinträchtigt. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 14,7 × 21,5 cm im Hochformat. Ein Werk, das Ihre Sammlung bereichert. -
Ihr Menschen künftiger Zeit von Willi Dirx. Der Holzschnitt zeigt ein expressiv verzerrtes Männergesicht in starker Nahsicht. Die grobe Schnittführung erzeugt ein kraftvolles Wechselspiel aus Schwarz und Weiß, während das aufgerissene Gesicht mit geöffnetem Mund eindringlich Leid und Anklage vermittelt. Darunter steht ein Villon-Zitat in markanter Blockschrift. Die Komposition verbindet bildnerische Wucht mit literarischem Appell. Willi Dirx entfaltet eine eigenständige, von expressiver Drastik geprägte Bildsprache, die das menschliche Antlitz in existenzieller Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 37 × 51,7 cm im Hochformat. Diese Grafik ist aktuell erhältlich – sichern Sie sie sich jetzt. -
Hoch erhobenen Atomkopfs von Peter Lehner und Irene Thiele-Peschick (1968). Der Siebdruck zeigt eine vielschichtige Komposition aus geometrischen Farbflächen in Grau, Schwarz und Hellblau, gerahmt von einem leuchtend roten Rand und einer roten Wolkenformation. Ein Countdown von 9 bis 0 durchzieht das Bildfeld, begleitet von einem eingebetteten deutschen Gedichttext, der atomare Bedrohung und maschinelle Kriegsführung thematisiert. Im Vordergrund verleiht ein abstrahierter Fuß dem Werk eine surreale, körperliche Dimension. Die Komposition verbindet politische Agitation mit konzeptueller Bildgestaltung. Peter Lehner und Irene Thiele-Peschick entfalten eine engagiert-kritische Bildsprache, die das Motiv der nuklearen Bedrohung in eindringlicher Dringlichkeit inszeniert. Das Werk ist mit 5 / 20 nummeriert und von beiden Künstlern mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blatt ist oben links stärker gestaucht. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 49,5 × 69,5 cm im Hochformat. Limitierte Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar. -
Figurenkomposition im Wohnzimmer von Bele Bachem. Die Lithografie zeigt ein bürgerliches Interieur, in dem sich eine Gruppe anthropomorpher Bärenfiguren um ein üppig gedecktes Bett versammelt. Das Ambiente umfasst einen Nähtisch, einen Teetisch und einen gemusterten Teppich, die dem Raum eine behagliche Atmosphäre verleihen. Die zarte Kolorierung in Salbeigrün, Mintblau und Cremeweiß unterstreicht den traumhaften Charakter der Szene. Die Komposition verbindet detailreiche Linienführung mit flächiger Farbgebung. Bele Bachem entfaltet eine eigenständige poetisch-phantastische Bildsprache, die Alltägliches in surreal-märchenhafter Wirkung inszeniert. Das Werk ist von der Künstlerin mit Bleistift handsigniert und ohne verzeichnete Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Lithografie ist auf einer Pappe montiert. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 30 × 42 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar. -
Mann auf Mühlenrad von Walter Habdank (1973). Der Holzschnitt zeigt eine verzerrte menschliche Figur, die von einem Mühlenrad und diagonalen Balken eingezwängt wird. Der expressive Duktus der Schnittführung erzeugt ein kraftvolles Wechselspiel aus tiefschwarzem Druck und freigelassenen Weißlinien. Die Figur – mit aufgerissenen Augen und verkrampften Händen – vermittelt existenzielle Bedrängnis. Die Komposition verbindet dynamische Diagonalführung mit flächiger Verdichtung. Walter Habdank entfaltet eine eindringlich-expressive Bildsprache, die menschliche Bedrängnis in ikonografischer Dichte inszeniert. Das Werk ist mit XX/XXX nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert sowie datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'ausreichend' bewertet werden. Das Blatt ist stark stockfleckig. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 51,8 × 69 cm im Hochformat. Diese Grafik ist Teil einer limitierten Serie - sichern Sie es sich jetzt. -
Aus ‚Zehn kleine Jägerlein' – Nr. 8 von Ingrid Jörg ist eine Originalgrafik in Mischtechnik. Die Arbeit zeigt eine puppenhaft überzeichnete weibliche Figur mit rotem Lockenkopf, rosa Bluse und blauem Schürzenkleid, die mit einem Besen in den Händen über zwei symmetrisch angeordneten Reihen kniender Jägerfiguren in Grün thront. Ein ornamental gemusterter Teppich in Rot und Grau strukturiert den unteren Bildraum und verleiht der Szene dekorative Präsenz. Die Komposition verbindet märchenhafte Erzählmotive mit streng symmetrischem Aufbau. Ingrid Jörg entfaltet eine naiv-figurative Bildsprache, die volkskunstnahe Ikonografie in flächiger Farbigkeit inszeniert. Das Werk ist mit 2 / 20 nummeriert und von der Künstlerin mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an einigen Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Bildmaß der Mischtechnik beträgt 42,4 × 53,2 cm im Hochformat. Sichern Sie sich ein nummeriertes Exemplar dieser begehrten Edition. -
Liebeserklärung von Walter Habdank (1981). Der Holzschnitt zeigt eine expressiv-figurative Komposition: Ein maskierter Pierrot mit breitkrempigem Hut und Mandoline wendet sich einer jungen Frau zu, während ein Esel die Szene flankiert. Der leuchtend rote Hintergrund kontrastiert kraftvoll mit den Blau-, Orange- und Dunkelbrauntönen der Figuren. Die Komposition verbindet theatralische Symbolik mit expressiver Linienführung. Walter Habdank entfaltet eine dynamisch-figurative Bildsprache, die Motive der Commedia dell'arte in einer ausdrucksstarken Inszenierung verdichtet. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Blatt ist leicht verschmutzt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 51,7 × 69,6 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Bereits verkauft
Letter to Mr. K. von Risaburo Kimura (1974). Der Siebdruck zeigt ein vollflächig gestaltetes Bildfeld, das durch dicht geschichtete, horizontal verlaufende Strich- und Balkenreihen geprägt ist. Die kleinteiligen Elemente in Blau, Rot, Grün, Schwarz und Ocker erzeugen einen rhythmischen, nahezu texturhaften Bildraum, während vereinzelte Akzente – ein rotes und ein grünes Kreuz sowie leuchtend grüne Linien – das gleichmäßige Raster durchbrechen und der Fläche eine subtile Spannung verleihen. Die Komposition verbindet kalligrafische Assoziationen mit streng strukturierter Flächenorganisation. Risaburo Kimura entfaltet eine konzeptuell-serielle Bildsprache, die das Schriftliche in einen rhythmisch-meditativen Bildraum inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 57,2 × 72,5 cm im Hochformat. Eine besondere Gelegenheit, dieses signierte Werk in Ihre Sammlung aufzunehmen. -
Die Dinge der Welt von Urs Breitenstein (1995). Der Siebdruck zeigt 25 kreisförmige Piktogramme in strengem Schwarz-Weiß-Kontrast, die in fünf Reihen zu je fünf Medaillons angeordnet sind. Globen, Naturlandschaften, architektonische Strukturen, Tiere und Kulturzeichen treten gleichwertig nebeneinander und entfalten ein enzyklopädisches Bildrepertoire. Die Komposition verbindet geometrische Strenge mit ikonischer Prägnanz. Urs Breitenstein entfaltet eine sachlich-konzeptuelle Bildsprache, die die Vielfalt der Welt in stiller visueller Dichte inszeniert. Das Werk ist mit 71 / 120 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 42,9 × 61 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück aus begrenzter Auflage – jetzt erhältlich. -
Im Wind geschrieben von Okx Kees ist eine Originalgrafik im Steindruck-Verfahren. Die Lithografie zeigt eine vielschichtige, abstrakt-zeichenhafte Komposition, in der geometrische Rasterstrukturen und organische Binnenformen einander in dichter Verschränkung durchdringen. Ornamentale Motive – darunter vogelartige Silhouetten und labyrinthische Liniengeflechte – treten aus einem dunkel gestuften Grund hervor, während die ausgefransten, unregelmäßigen Ränder der Druckfläche dem Blatt eine archaische, fast reliefhafte Qualität verleihen. Die Komposition verbindet streng konstruktive Elemente mit expressiv-organischen Formfindungen. Okx Kees entfaltet eine eigenständig-dichte Bildsprache, die das Motiv in hoher formaler Konzentration und expressiver Intensität inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 38,2 × 56,5 cm im Hochformat. Hochwertige Druckgrafik – direkt verfügbar. -
Corsage von Hannsjörg Voth (1970). Der Siebdruck zeigt eine stilisierte menschliche Rückenfigur in Grautönen, über die ein präzise gesetztes rotes Korsett-Schnürwerk den Rücken geometrisch überzieht. Horizontale Gurte mit Schnallen verstärken die konstruktive Strenge der Darstellung. Die Komposition verbindet figurative Körperlichkeit mit einer fast technischen Zeichensprache. Hannsjörg Voth entfaltet eine kühle-präzise Bildsprache, die den menschlichen Körper in einer eindringlichen ikonografischen Spannung inszeniert. Das Werk ist mit 2/100 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 50 × 65 cm im Hochformat. Diese Grafik ist Teil einer ausgewählten Edition – derzeit verfügbar. -
Indigener und Quittungsblock von Henning ist eine Originalgrafik in der Technik der Lithografie. Das Werk zeigt eine stehende indigene Figur in traditioneller Kleidung vor einem schräg gestellten blauen Rechteck, das einem Quittungsblock oder Formular nachempfunden ist. Den graugrünen Bildgrund überziehen dichte, gestisch-automatistische Kritzellinien in Braun und Blau, die der Darstellung eine nervöse, vibrierende Energie verleihen. Die Komposition verbindet dokumentarische Figurendarstellung mit grafischer Abstraktion. Henning entfaltet eine spannungsgeladene, kritische Bildsprache, die das Motiv der indigenen Identität in Konfrontation mit bürokratischen Strukturen inszeniert. Das Werk ist unsigniert und trägt keine Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 50 × 64,5 cm im Hochformat. Diese Grafik wartet darauf, ein neues Zuhause zu finden – sichern Sie es sich jetzt. -
Kamera von Falko Hamm (1983). Die Lithografie zeigt einen lichtdurchfluteten Innenraum mit Parkettboden und angedeuteten Vorhängen. Links steht eine elegante Dame im weißen Gewand mit dunkelblauem Schal, ihr gegenüber dominiert eine archaisch anmutende Kamera auf einem ornamentalen Stativ mit kleinem Rad. Die Komposition verbindet figürliche Eleganz mit surrealer Dinglichkeit. Falko Hamm entfaltet eine traumhaft-stille Bildsprache, die Beobachtung und Beobachtetwerden in zarter, vielschichtiger Farbigkeit inszeniert. Das Werk ist mit 2/50 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'sehr gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 65,5 × 79,5 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück aus limitierter Edition – jetzt verfügbar.
