• Versuchung von Herbert Felix Plahl (1968). Der Holzschnitt zeigt mehrere menschliche Figuren, die sich in enger räumlicher Verdichtung zusammendrängen. Der kraftvolle Kontrast zwischen tiefen Schwarzflächen und scharf herausgearbeiteten Weißlinien erzeugt eine intensive dramatische Spannung. Dynamische Schraffuren und fragmentierte Körperformen steigern die expressive Wirkung der Darstellung. Die Komposition verbindet figurative Dichte mit grafischer Reduktion. Herbert Felix Plahl entfaltet eine kraftvoll-expressive Bildsprache, die das Motiv der Versuchung in ikonografischer Anlehnung an traditionelle Darstellungsformen inszeniert. Das Werk reiht sich ein in die expressiv-figurative Druckgrafik der 1960er-Jahre. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist oben links gestaucht und recht ist eine Ecke geknickt. Das Bild ist in der Mitte gelblich verfärbt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 25,5 × 32,8 cm im Hochformat. Ein signiertes Blatt – sofort lieferbar.
  • Frau im Kampf mit einem Greif von Helmut Ackermann. Der Linolschnitt zeigt eine weibliche Figur mit wallendem Haar im dynamischen Ringen mit einem löwenartigen Mischwesen. Ein mächtiger, knorriger Baum überwölbt die Szene und verleiht ihr eine archaisch-mythologische Dichte. Die kraftvolle Schwarz-Weiß-Kontrastik und der expressive Duktus der Schnittlinien erzeugen eine spannungsreiche Bildatmosphäre. Die Komposition verbindet heroische Körperlichkeit mit naturhafter Symbolkraft. Helmut Ackermann entfaltet eine eigenständige figurative Bildsprache, die ikonografische Motive des Heroischen und Naturhaften in eindringlicher Bildwirkung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist links leicht gestaucht. Das Blattmaß des Linolschnitts beträgt 29,2 × 36,2 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück – jetzt erhältlich.
  • Bewerbung für den Verein Originalradierungen München e.V. von Helmut Ackermann (1977). Die Radierung zeigt eine lächelnde weibliche Halbfigur mit Blattkranz im Haar, die eine üppige Fruchtfülle – Weintrauben und Äpfel – in den Händen hält. Die lebhafte Strichführung verleiht der Darstellung eine spontane, skizzenhafte Energie und lässt die Figur lebendig wirken. Die Komposition verbindet klassische Ikonografie mit unmittelbarer zeichnerischer Gestik. Helmut Ackermann entfaltet eine vital-expressive Bildsprache, die das Motiv der Fruchtbringenden in heiterer Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist ohne bezifferte Auflage und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 20,4 × 34,5 cm im Hochformat. Eine besondere Gelegenheit, dieses signierte Werk in Ihre Sammlung aufzunehmen.
  • Akt und Personengruppe von Helmut Ackermann. Die Radierung zeigt eine dicht gedrängte Figurengruppe aus bekleideten und unbekleideten Gestalten. Feine, kreuzweise gesetzte Strichlagen modellieren Körper und Raum mit großer Präzision, während der dunkle, bewegte Hintergrund die dramatische Spannung der Szene verstärkt. Die Komposition verbindet figurative Dichte mit expressiver Dynamik. Helmut Ackermann entfaltet eine eigenständige, ausdrucksstarke Bildsprache, die menschliche Figuration in spannungsvoller Verdichtung inszeniert. Das Werk ist mit 20/20 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 29,4 × 36 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück aus limitierter Edition – jetzt verfügbar.
  • Männer an einem Tisch von Helmut Ackermann. Die Radierung zeigt mehrere Männerfiguren, die dicht gedrängt um einen Tisch versammelt sind. Im Zentrum dominiert eine bärtige Gestalt mit lockigem Haar, deren Blick nachdenklich in die Höhe gerichtet ist. Auf dem Tisch sind Früchte und ein Krug zu erkennen. Die Komposition verbindet expressive Linearität mit atmosphärischer Dichte durch virtuose Schraffuren. Ackermann entfaltet eine kraftvoll-dynamische Bildsprache, die die figurative Szene in schwingender Expressivität inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und trägt keine vermerkte Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 25,1 × 34 cm im Hochformat. Eine ausdrucksstarke Grafik, die Sammlerherzen höher schlagen lässt.
  • Stier und Pferd wütend von Helmut Ackermann. Die Tuschzeichnung auf Papier zeigt eine dramatisch aufgeladene Szene: Im Vordergrund drängen ein aufgebrachter Stier und ein fletschendes Pferd auf eine geduckte Figur ein, während im Hintergrund eine weitere Gestalt dramatisch den Arm emporreckt. Energetisch gesetzte Schraffuren und schwungvolle Linien verleihen der Darstellung unmittelbare Dynamik. Die Komposition verbindet expressive Gestik mit skizzenhafter Spontaneität. Helmut Ackermann entfaltet eine eigenständig-gestische Bildsprache, die das animalische Motiv in bedrohlicher Unmittelbarkeit inszeniert. Dichte Baumstrukturen rahmen die Szene und verstärken die spannungsgeladene Atmosphäre. Das Werk ist ein Unikat und vom Künstler rechts unten handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Zeichnung hat oben zwei Stecknadellöcher. Das Bildmaß der Tuschzeichnung beträgt 24 × 32,8 cm im Hochformat. Dieses Unikat ist verfügbar und wartet darauf, Ihre Sammlung zu bereichern.
  • Roma von Joachim Palm (1986). Die Radierung zeigt eine vielschichtige Figurenkomposition, in deren Zentrum ein hohes Rundbogenfenster die Bildarchitektur dominiert. Rechts davon erhebt sich eine statuarische, thronende Figur auf einem Sockel, während im Vordergrund zwei skizzenhaft erfasste Köpfe ins Bild drängen. Die Komposition verbindet figürliche Dichte mit räumlicher Tiefe. Joachim Palm entfaltet eine expressive, atmosphärisch aufgeladene Bildsprache, die das Motiv durch vibrierende Schraffuren und Ätzspuren in einer intensiven Schwarz-Weiß-Wirkung inszeniert. Das Werk ist mit 84 / 100 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 19,4 × 29,5 cm im Hochformat. Ein limitierter Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt.
  • Columbus von Hellmuth Weissenborn (1978). Der Linolschnitt zeigt einen monumentalen Kraken, der mit seinen Tentakeln ein Segelschiff umschlingt. Die hochformatige Darstellung ist in tiefem Preußischblau auf hellem Grund gedruckt und setzt den Kontrast zwischen organischer Dynamik der Tentakel und geometrischer Schiffskonstruktion meisterhaft ein. Die kraftvoll geschwungenen Fangarme dominieren das Bildfeld und verleihen der Szene eine bedrohliche, mythische Qualität. Die Komposition verbindet maritime Symbolik mit expressiver Formensprache. Hellmuth Weissenborn entfaltet eine kraftvoll-dynamische Bildsprache, die das mythologische Motiv in bedrängender Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Linolschnitts beträgt 15,5 × 24,1 cm im Hochformat. Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar.
  • Columbus von Hellmuth Weissenborn (1978). Der Linolschnitt zeigt in tiefem Preußischblau auf hellem Bütten eine dramatische Meeresszene, in der ein gewaltiger Krake aus aufgewühlten Wogen emporsteigt und mit mächtigen Tentakeln ein Segelschiff umschlingt. Die ikonografische Verbindung von Seefahrt und mythischer Bedrohung verleiht dem Blatt eine archaische, fast legendenhafte Wucht. Die Komposition folgt einer diagonalen Kraftachse mit expressiver Schraffurtechnik. Hellmuth Weissenborn entfaltet eine kraftvoll-reduzierte Bildsprache, die das Motiv der Naturgewalt in monumentaler Spannung inszeniert. Das Werk ist eine Originalgrafik ohne verzeichnete Auflagennummer und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Linolschnitts beträgt 15,5 × 24,1 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar.
  • Abstrakte Figur von Herbert Felix Plahl (1968). Der Holzschnitt zeigt eine stark vereinfachte, figürliche Komposition in leuchtendem Blau, Rot-Orange und Grün. Eine sitzende Gestalt mit gestreiftem Oberkörper und üppig gelockter Haarmasse dominiert das Bildfeld, während Wellenlinien, eine stilisierte Sonne und eine Hand den Hintergrund beleben. Die Komposition verbindet expressive Farbigkeit mit reduzierter Formensprache. Herbert Felix Plahl entfaltet eine kraftvoll Bildsprache, die die menschliche Figur in dekorativer Vereinfachung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 38 × 54 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück – jetzt erhältlich.
  • Zwei Akte von Herbert Felix Plahl (1968). Der Holzschnitt zeigt zwei ineinander verwobene, stark abstrahierte Figurenpaare in lebhafter Farbgebung aus Rot, Orange, Grün und Ocker. Gesichtszüge und Körperkonturen lösen sich in ornamentale Strukturen auf, wobei die Formen kubistisch gebrochen und rhythmisch überlagert erscheinen. Die Komposition verbindet expressive Farbkraft mit einer zeichenhaften Reduktion der menschlichen Figur. Herbert Felix Plahl entfaltet eine dynamische Bildsprache, die das menschliche Paar in spannungsvoller Verschränkung zwischen Figuration und Abstraktion inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und als Originalgrafik ohne vermerkte Auflage ausgeführt. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 38 × 54 cm im Hochformat. Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar.
  • Kleiner Drache von Ottohans Beier. Die Radierung zeigt einen kahlen, geschwungenen Weidenbaum im Hochformat, auf dessen gebogenem Stamm ein kleiner, detailliert gestochener Drache sitzt. Seine Gestalt verbindet zoologische Präzision mit märchenhafter Anmutung, während sich im Hintergrund eine stille Flusslandschaft öffnet. Feingravierte Linien erzeugen eine atmosphärische Tiefe. Die Komposition verbindet botanische Genauigkeit mit fantastischem Figurenwerk. Ottohans Beier entfaltet eine zurückhaltend-poetische Bildsprache, die das Fabelwesen in zeichnerischer Meisterschaft inszeniert. Das Werk ist als Epreuve d'artiste (e.a.) vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 38,5 × 53,4 cm im Hochformat. Ein Werk, das Ihre Sammlung gezielt bereichert.
  • Weiblicher Akt von H. Kaufmann (1972). Der Holzschnitt zeigt eine frontal ausgerichtete Aktfigur, die das Hochformat mit kraftvoller Präsenz beherrscht. Der Torso erscheint als dunkle, flächige Silhouette, während weiße Aussparungen die Körperkonturen und Binnenzeichnung modellieren. Ein ornamentales Rankenwerk umgibt die Figur und rahmt sie dekorativ ein. Die Komposition verbindet archaische Formenstrenge mit expressiver Reduktion. H. Kaufmann entfaltet eine kontrastreiche-monumentale Bildsprache, die den weiblichen Körper in eindringlicher Flächigkeit inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und rechts unten mit HL 72 bezeichnet. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 36 × 47,5 cm im Hochformat. Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar.
  • Sitzender Akt von Robert Kirchner (1966). Die Originalgrafik zeigt eine sitzende weibliche Aktfigur auf einem gemusterten Teppich, umgeben von dekorativen Objekten im Hintergrund. Der lebhafte Farbauftrag in Ocker, Blau, Gelb und Rot verleiht der Darstellung eine expressive Wärme, während die skizzenhafte Linienführung das Spontane und Unmittelbare des Ausdrucks betont. Die Komposition verbindet figurative Präzision mit expressiver Farbintensität. Robert Kirchner entfaltet eine lebendige-unmittelbare Bildsprache, die den weiblichen Akt in dekorativer Atmosphäre inszeniert. Das Werk ist mit 44 / 45 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert und datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 24,8 × 30,5 cm im Hochformat. Diese Grafik ist Teil einer limitierten Serie - sichern Sie es sich jetzt.
  • Bucolica von Robert Kirchner (1965). Die Lithografie zeigt drei unbekleidete Figuren auf einer Waldlichtung, eingerahmt von mächtigen, dunkel gesetzten Baumstämmen. Der Bildaufbau folgt einer klassischen Kulissenstruktur, bei der die Bäume seitliche Rahmungen bilden, während die Figuren in der Bildmitte eine tänzerische Bewegung entfalten. Die Komposition verbindet bukolische Motivtradition mit expressiver Strichführung. Robert Kirchner entfaltet eine spontan-lebendige Bildsprache, die das arkadische Motiv in einer fast dionysischen Atmosphäre inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne vermerkte Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Bei diesem Blatt handelt es sich wahrscheinlich um eine Werbebroschüre für das Buch mit 17 Lithografien von Robert Kirchner. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 30,5 × 43 cm im Hochformat. Ein Werk, das Ihre Sammlung bereichert.
  • Eclogae von Robert Kirchner. Die Lithografie zeigt eine sitzende weibliche Figur im Zentrum einer arkadischen Waldlandschaft. Zu ihrer Linken steht eine männliche, baumgleich aufragende Gestalt. Tiere – Reh, Hund, Pferd und Hase – beleben den Bildraum und verleihen der Szene pastorale Lebendigkeit. Die Komposition verbindet klassisch-bukolische Bildtradition mit dichter figurativer Staffelung. Robert Kirchner entfaltet eine eigenständige, traumhafte Bildsprache, die das idyllische Motiv in mythologischer Schwere inszeniert. Der skizzenhafte, lebendige Strich erzeugt eine entrückte Atmosphäre zwischen Naturbeobachtung und visionärer Verdichtung. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Dies ist nur ein Teil des Buches, aber mir einer signierten Lithografie von Robert Kirchner. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 30,2 × 44 cm im Hochformat. Ein exklusives Blatt – jetzt bestellbar.
  • Pferd von Robert Kirchner (1977). Die Lithografie zeigt ein frei stehendes Pferd in einer weiten Landschaft, das mit souveräner Präsenz das Bildfeld dominiert. Der Künstler setzt einen lebendigen, skizzenhaften Strich ein, während diagonale Schraffuren Himmel und Hintergrund energetisch strukturieren. Links rahmt ein knorriger Baum die Komposition, im Mittelgrund ist eine kleine menschliche Figur zu erkennen. Die Komposition verbindet räumliche Weite mit grafischer Verdichtung. Robert Kirchner entfaltet eine dynamisch-expressive Bildsprache, die das Motiv des Pferdes in kraftvoller Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist mit 14/100 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 32 × 38 cm im Hochformat. Ein edles Blatt aus einer exklusiven Edition wartet auf Sie.
  • Rudolf Pongratz von Ottohans Beier. Die Radierung zeigt eine detailreiche figürliche Szene mit buchkünstlerischem Charakter: Ein stehender Mann hält ein aufgeschlagenes Buch, während eine Frau aus dem Fenster eines kleinen Häuschens blickt. Rankende Pflanzen, ein Holzbänkchen und ein ruhender Hund beleben den Vordergrund, ein geschwungenes Schriftband mit der Inschrift „Rudolf Pongratz" schließt die Darstellung nach unten ab. Die Komposition verbindet erzählerische Intimität mit ornamentaler Rahmung. Ottohans Beier entfaltet eine feingliedrig Bildsprache, die das Motiv in einer an Exlibris-Tradition angelehnten Darstellungsweise inszeniert. Das Werk ist eine Originalgrafik ohne verzeichnete Auflagennummer und trägt keine Signatur. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 29,7 × 39,6 cm im Hochformat. Diese Grafik ist derzeit verfügbar.
  • Dr. Karl und Dora Vogt von Ottohans Beier. Die Radierung zeigt ein phantastisches Exlibris-Motiv: Ein aufragender Felsturm erhebt sich aus bewegtem Wasser, auf seinem Gipfel wächst ein dichter Baum, belebt von kleinen Figuren. Ein schuppiges Meeresungeheuer schmiegt sich an den Fels, während die Wellen den massiven Sockel umspülen. Die Komposition verbindet symbolistische Bildsprache mit feiner, detailreicher Strichführung. Ottohans Beier entfaltet eine eigenständige, phantastisch-allegorische Bildwelt, die das Exlibris-Motiv in einer Atmosphäre von hoher grafischer Dichte und erzählerischer Kraft inszeniert. Das Werk ist unsigniert und als Einzelblatt ohne verzeichnete Auflagennummer überliefert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 30 × 39,8 cm im Hochformat. Ein Werk, das Ihre Sammlung bereichert.
  • Exlibris – Dr. Lustig von Otto Hans Beier (1936). Die Radierung zeigt eine oval gerahmte Figurenkomposition, in deren Zentrum eine dicht gedrängte Gruppe Menschen in einem Boot dargestellt ist. Eine stehende Figur mit Sense dominiert die Szene und verleiht ihr eine allegorische Qualität, die an die Vanitas-Motive der klassischen Druckgrafik erinnert. Die feine Schraffurtechnik erzeugt eine differenzierte Helldunkelwirkung, die den Figuren plastische Präsenz verleiht. Die Komposition verbindet symbolische Strenge mit narrativer Dichte. Otto Hans Beier entfaltet eine präzise-atmosphärische Bildsprache, die das memento mori-Motiv in eine zeitgemäße grafische Verdichtung übersetzt. Das Werk ist eine Originalgrafik ohne verzeichnete Auflagennummer und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 30 × 40 cm im Hochformat. Ein kunstvoller Druck von hoher Qualität – jetzt sichern.
  • Galeere von Went Strauchmann. Eine einzelne menschliche Figur steht am Bootsrand und verleiht der Szene eine existenzielle Dimension, während im Vordergrund ein schlangenartiges Meerestier aus dem aufgewühlten Wasser auftaucht. Vögel bevölkern den aufgerissenen Himmel und verstärken die Atmosphäre der Bedrohung. Die Komposition verbindet starke Schwarz-Weiß-Kontraste mit expressiv geführten Schnittlinien. Went Strauchmann entfaltet eine eigenständig-kraftvolle Bildsprache, die das maritime Motiv in bedrohlicher Dichte inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Es handelt sich um eine Originalgrafik ohne verzeichnete Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 30 × 43 cm im Hochformat. Ein signiertes Blatt – sofort lieferbar.
  • Abstrakte Figurenkomposition von Andreas Bindl (1987). Die Radierung zeigt eine massiv schwarze, kopfüber gestürzte Figur im Zentrum des Bildfeldes, der links eine skizzenhafte, lineare Frauengestalt gegenübersteht. Der Kontrast zwischen dichter Schwärzung und zarter Strichführung erzeugt eine expressive Spannung zwischen den beiden Körpern. Die Komposition verbindet geometrische Reduktion mit gestischer Unmittelbarkeit. Andreas Bindl entfaltet eine kraftvoll-konzentrierte Bildsprache, die das Figurenmotiv in dynamischer Gegenüberstellung inszeniert. Das Werk ist mit 4/20 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 39,5 × 53,7 cm im Hochformat. Sichern Sie sich ein nummeriertes Exemplar dieser begehrten Edition.
  • Der Alte Mann und das Meer von Went Strauchmann (1964). Die Originalgrafik im Holzschnittverfahren zeigt ein gestrandetes Fischerboot in frontaler Ansicht. Strauchmann setzt starke Schwarz-Weiß-Kontraste ein, während die grob geschnittenen Linien die hölzerne Struktur des Rumpfes eindringlich betonen. Im Hintergrund deuten knappe grafische Zeichen Küstenlandschaft und Wolken an. Die Komposition verbindet reduzierten Bildraum mit expressiver Formensprache. Went Strauchmann entfaltet eine schweigsame Bildsprache, die das Motiv des verlassenen Fischerboots in stiller Würde inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist mit Passepartout gerahmt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 34,5 × 50 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück – sofort lieferbar.
  • Der Alte Mann und das Meer von Went Strauchmann (1964). Die Originalgrafik im Holzschnittverfahren zeigt zwei markante Silhouetten im Vordergrund: eine große, breitschultrige Gestalt mit Hut und eine kleinere Figur mit Korb, die durch eine karge Landschaft schreiten. Im Hintergrund sind eine schlichte Hütte und knorrige Bäume erkennbar, die das Motiv atmosphärisch verdichten. Die Komposition verbindet expressive Figurenauffassung mit flächiger Raumgestaltung. Went Strauchmann entfaltet eine kontrastreiche, kraftvolle Bildsprache, die das Motiv in archaischer Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist von der Künstlerin mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist mit Passepartout gerahmt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 34,5 × 50 cm im Hochformat. Sichern Sie sich dieses begehrte Werk für Ihre Sammlung.
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