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Saturnide Automeris von Maurilio Minuzzi (1976). Die Radierung zeigt einen leuchtend gelben Nachtfalter der Gattung Automeris io, der auf einem dunkel-bläulichen Ei sitzt. Die weit geöffneten Flügel enthüllen markante Augenflecken in Rot und Schwarz, während der strukturierte Hintergrund aus Grau- und Grüntönen der Darstellung naturalistische Tiefe verleiht. Die Komposition verbindet präzise entomologische Beobachtung mit ausdrucksstarker grafischer Gestaltung. Maurilio Minuzzi entfaltet eine detailreiche-expressive Bildsprache, die das Insekt in faszinierender Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist mit 97/100 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist durch ein Paasepatoutrahmen nachgedunkelt. Das Blattmaß der Radierung beträgt 28 × 37,9 cm im Hochformat. Diese Grafik ist Teil einer ausgewählten Edition – derzeit verfügbar. -
Ausstellungsplakat 1971 von Maurice Wyckaert (1971). Der Offsetdruck zeigt eine expressiv-farbintensive Komposition mit leuchtenden Primärfarben. Ein sattes Gelb dominiert den Hintergrund, während Blau, Grün und Rot in pastosem Duktus die Bildfläche gliedern. Eine weiße, flüchtige Figur zieht diagonal durch die Komposition. Die Komposition verbindet kraftvolle Farbkontraste mit dynamischer Linienführung. Maurice Wyckaert entfaltet eine spontan-expressive Bildsprache, die das Motiv in energetischer Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne Auflagennummerierung im Offsetdruck ausgeführt. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Plakat ist gefaltet. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 34,3 × 55,3 cm im Hochformat. Ein ausdrucksstarkes Sammlerstück – jetzt verfügbar. -
Naivni 70 von Ivan & Josip Generalić (1970). Die Originalgrafik im Offsetdruckverfahren zeigt ein kroatisches Brautpaar in volkstümlicher Tracht, sitzend vor einem üppig blühenden Baum mit leuchtend roten Blüten. Die flächige, detailreiche Darstellung verbindet ornamental gestaltete Vegetation mit kräftiger Farbigkeit. Die Komposition vereint idyllische Feierlichkeit mit erzählerischer Unmittelbarkeit. Ivan und Josip Generalić entfalten eine authentisch-expressive Bildsprache, die das Motiv des Brautpaares in volkstümlicher Festlichkeit inszeniert. Das Werk ist unsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Das Plakat ist gefaltet und leicht an den Ecken gestaucht. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 49 × 70 cm im Hochformat. Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar. -
Hauser Plastiken, Mainz 1972 von Erich Hauser (1972). Der Siebdruck zeigt eine streng typografische Komposition auf silbergrauem Grund. Eine fette, serifenlose Groteskschrift dominiert die untere Bildhälfte, während die obere Fläche bewusst leer bleibt und eine kraftvolle Stille erzeugt. Die Komposition verbindet radikale Reduktion mit konzentrierter typografischer Präsenz. Erich Hauser entfaltet eine klare, unprätentiöse Bildsprache, die das Ausstellungsplakat in ein eigenständiges grafisches Statement verwandelt. Das Werk ist unsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Das Plakat ist an der oberen linken und rechten Ecke ist geknickt und gestaucht. Das Plakat ist gefaltet und hat Knickspuren. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 59,4 × 84 cm im Hochformat. Sichern Sie sich dieses Exemplar aus einer ansprechenden Edition. -
Grafik aus Frankfurt von Bernhard Jäger (1972). Der Offsetdruck zeigt eine sitzende, nackte Figur vor einem dunkel changierenden Koffer. Der Körper ist dicht mit organisch-ornamentalen Strukturen in Rosa, Grün und Rot überzogen, die eine surreal-vegetabile Oberflächenstruktur bilden. Die Komposition verbindet die dunkle, lederartig texturierte Fläche des Koffers mit der farbintensiven Figurendarstellung. Bernhard Jäger entfaltet eine surreal-figurative Bildsprache, die den menschlichen Körper in eine eindringliche, vielschichtige Bildwirkung inszeniert. Das Werk ist unsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Plakat ist an den oberen Ecken gestaucht und wurde gefaltet. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59,4 × 84 cm im Hochformat. Ein edles Blatt wartet auf Sie. -
Hinterglasbilder von Ruth Eitle (1967). Die Originalgrafik im Offsetdruck zeigt eine von Felsarchitektur gerahmte Manege, in der Akrobaten und Artisten in dynamischer Bewegung agieren. Eine filigrane Strichführung in Braun-Grau-Tönen verleiht dem Blatt den Charakter einer Federzeichnung. Die Komposition verbindet räumliche Tiefe mit figuraler Dynamik, indem die bogenförmige Höhlenöffnung das Figurenspiel dramatisch einrahmt. Ruth Eitle entfaltet eine poetisch-expressive Bildsprache, die das Motiv der Zirkuswelt in atmosphärischer Verdichtung inszeniert. Das Werk ist unsigniert und nicht nummeriert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Plakat ist gefaltet und an den Ecken leicht gestaucht. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 42,7 × 59,6 cm im Hochformat. Ein Werk, das Ihre Sammlung bereichert. -
Figurenkomposition von Pablo Picasso (1959). Der Offsetdruck zeigt mehrere Figuren, die in reduzierten blauen Linien um eine strahlende gelbe Sonne tanzen, in deren Zentrum eine weiße Taube schwebt. Farbige Akzente in Rot, Grün und Gelb beleben die Darstellung und verleihen ihr rhythmische Dynamik. Die Komposition verbindet lineare Reduktion mit leuchtender Farbigkeit. Pablo Picasso entfaltet eine leichte und friedvolle Bildsprache, die das Motiv tanzender Figuren in symbolischer Lebensfreude inszeniert. Das Werk ist unsigniert und liegt ohne Auflagennummerierung vor. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Plakat ist unten gestaucht und bestossen. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 50 × 71 cm im Hochformat. Diese Grafik ist derzeit verfügbar. -
Ausstellungsplakat von Hans Dieter Reichert (1970). Der Offsetdruck zeigt eine großformatige, abstrakt anmutende Schwarzweißaufnahme. Organische Strukturen aus Schaum, Wasser und Sediment füllen die Bildfläche vollständig und lassen die Formensprache zwischen Naturmotiv und abstrakter Textur changieren. Die Komposition verbindet eindringliche Hell-Dunkel-Kontraste mit einer fast skulpturalen Materialwirkung. Hans Dieter Reichert entfaltet eine reduziert-kraftvolle Bildsprache, die das Ausstellungsplakat für die Commerzbank Wolfenbüttel in dokumentarischer Präsenz inszeniert. Das Werk ist unsigniert und trägt keine Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Plakat ist gefaltet. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 29,6 × 42 cm im Hochformat. Diese Arbeit ist sofort versandbereit. -
Ausstellungsplakat 1970 von Yvan Theys (1970). Der Offsetdruck zeigt zwei eng beieinandersitzende Figuren vor einem üppig-floralen Hintergrund in Rosa und Dunkelgrün. Leuchtende Akzente in Rot, Blau und Gelb strukturieren die Bildfläche und verleihen dem Motiv eine rhythmische Dynamik. Die Komposition verbindet figürliche Darstellung mit dekorativ-expressiver Farbgebung. Yvan Theys entfaltet eine farbintensive-eigenständige Bildsprache, die das figurative Motiv in lebendiger Expressivität inszeniert. Das Werk ist unsigniert und im Offsetdruckverfahren ausgeführt, entstanden anlässlich einer Einzelausstellung im Belgischen Haus Köln. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Plakat ist gefaltet. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 22 × 44 cm im Hochformat. Ein edles Blatt wartet auf Sie. -
Ausstellungsplakat 1970 von Rainer Hespe (1970). Der Offsetdruck zeigt im oberen Bildfeld eine in kräftigem Violett gehaltene Illustration: Ein Mann ist von hinten zu sehen, sein Blick richtet sich auf einen Fernsehbildschirm, auf dem ein ausdrucksstarkes Gesicht erscheint. Die Gegenüberstellung von Betrachter und medial vermitteltem Antlitz verleiht der Szene eine konzentrierte, fast beklemmende Spannung. Die Komposition verbindet grafische Klarheit mit inhaltlicher Dichte. Rainer Hespe entfaltet eine sachlich-analytische Bildsprache, die Massenmedien und Wahrnehmung in kritischer Reflexion inszeniert. Das Werk ist unsigniert und trägt keinen Auflagenvermerk. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Plakat ist gefaltet. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 42 × 60 cm im Hochformat. Diese Grafik ist derzeit verfügbar. -
Ausstellungsplakat 1970 von Diether Domes (1970). Das Offsetdruckverfahren zeigt ein Ausstellungsplakat für die Galerie Auto-Union in Frankfurt am Main, das einer streng reduzierten typografischen Gestaltung folgt. Auf einem Millimeterpapier-Grund gliedern zwei horizontale Linien die Fläche in drei Zonen, während der Künstlername in fetter Groteskschrift als dominantes Bildelement hervortritt. Die Komposition verbindet geometrische Reduktion mit typografischer Prägnanz. Diether Domes entfaltet eine sachlich-konstruktive Bildsprache, die das Ausstellungsplakat in konzentrierter Klarheit inszeniert. Das Werk ist unsigniert und im Offsetdruckverfahren hergestellt. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Plakat ist gefaltet. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 42 × 61 cm im Hochformat. Ein Werk, das Ihre Sammlung bereichert. -
Ausgerechnet Banane von Wulf Goebel. Die Originalgrafik im Offsetdruckverfahren zeigt eine dichte, collageartige Komposition aus überlagerten Zeitungsfragmenten, Postkarten, Exportetiketten und figürlichen Motiven. Dominiert von intensiven Gelbtönen rhythmisieren Bananenabbildungen, Schriftblöcke und grafische Elemente die Bildfläche. Spanischsprachige Exporttexte und Verweise auf die Kanarischen Inseln verleihen dem Werk eine politisch-kulturelle Dimension. Die Komposition verbindet popkulturelle Zeichenhaftigkeit mit dokumentarischer Materialdichte. Wulf Goebel entfaltet eine kritisch-assoziative Bildsprache, die Warenästhetik, Kolonialgeschichte und Konsumkultur in einem vielschichtigen visuellen Kommentar inszeniert. Das Werk ist unsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Offsetgrafik beträgt 59,4 × 84 cm im Hochformat. Ein edles Blatt wartet auf Sie. -
Figurenkomposition von Leiv Warren Donnan (1973). Die Originalgrafik zeigt eine abstrakt-expressive Komposition, die sich auf warmem Ockerrot-Grund entfaltet. Überlappende Formschichten in Blau, Rot und Gelb schälen sich aus der Fläche heraus, während ein kreisförmiges Bogenmotiv die Bildfläche gliedert und ihr eine zentrierende Dynamik verleiht. Feine Ritzlinien durchziehen die Fläche und erzeugen eine vibrierende Textur. Die Komposition verbindet räumliche Tiefe durch Überlagerung der Farbebenen mit einem Schwebezustand zwischen Figuration und Abstraktion. Leiv Warren Donnan entfaltet eine rhythmisch-expressive Bildsprache, die geometrische Formfindung in spannungsvoller Farbdynamik inszeniert. Das Werk ist als Epreuve d'artiste (e.a.) bezeichnet und damit als Künstlerexemplar ausgewiesen. Es ist vom Künstler handsigniert und datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 43 × 52,5 cm im Hochformat. Diese Druckgrafik ist sofort versandbereit und bereit, Ihr Zuhause zu bereichern. -
Love in vain von Peter Sorge (1970). Die Originalgrafik zeigt eine mehrteilige Komposition, die sich an der Struktur eines Comics orientiert: Ein Textfeld rahmt figurative Szenen, in denen ein weiblicher Torso, eine schreiende Frauenfigur und eine dominant ins Bild ragende Handfeuerwaffe erscheinen. Die Farbgebung konzentriert sich auf ein kontrastreiches Zusammenspiel von Schwarz und leuchtendem Orange, das die bedrohliche Atmosphäre verstärkt. Die Komposition verbindet sequenzielle Bildfelder mit ikonografischen Verdichtungen. Peter Sorge entfaltet eine kritisch-narrative Bildsprache, die Massenmedien und Gewalt in spannungsgeladener Dramaturgie inszeniert. Das Werk ist mit 5 / 100 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am oberen Rand geknickt über die ganze Grafik. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 54 × 75,5 cm im Hochformat. Diese Arbeit gehört zu einer streng limitierten Edition - sofort versandbereit. -
Nr. 1 von Peter Sorge (1969). Die Radierung zeigt vier gleichwertige Bildfelder innerhalb eines strengen Rasters, die figurative und textliche Elemente miteinander verschränken. Oben links dominiert ein aufgerissenes Tiermaul mit handschriftlichem Text, oben rechts präsentiert sich ein muskulöser Männertorso in seiner anatomischen Körperkraft. Unten links steht ein dynamischer Athlet vor einem gespiegelten Schriftzug, unten rechts erscheint ein fragmentierter, organisch-abstrakter Körpertorso mit gestempelter Beschriftung. Die Komposition verbindet figurative Präzision mit collagehafter Montage. Peter Sorge entfaltet eine analytisch-kritische Bildsprache, die den menschlichen Körper in gesellschaftlich-politischer Aufladung inszeniert. Das Werk ist mit 15 / 30 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 53,5 × 72 cm im Hochformat. Limitierte Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar. -
Wege zur Kraft und Schönheit I von Peter Sorge (1970). Die Originalgrafik zeigt in drei klar gegliederten Bildfeldern eine Kombination figurativer Motive: einen muskulösen männlichen Torso, einen glänzenden Wasserhahn und zwei weibliche Aktfragmente vor dominantem orangefarbenem Hintergrund. Der grafische Kontrast zwischen Schwarz und Orange verleiht dem Blatt unmittelbare visuelle Schlagkraft. Die Komposition verbindet Körperlichkeit mit Alltagsobjekt. Peter Sorge entfaltet eine provokant-sachliche Bildsprache, die figurative Elemente in einer visuell prägnanten Inszenierung verdichtet. Das Werk ist mit e.a. (Épreuve d'artiste) ausgewiesen und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist unten links gestaucht und geknickt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 50 × 70 cm im Hochformat. Ein signiertes Blatt – sofort lieferbar. -
Besuch bei Oma von Peter Sorge (1964). Die Radierung zeigt eine zweigeteilte Bildkomposition mit ausgeprägter sozialkritischer Intention. Im oberen Bereich dominiert eine detailliert geätzte Hängelampe den leeren Raum, während sich darunter eine dichte Figurenkonstellation entfaltet: ein grimassierender älterer Mann, eine breit lächelnde Frau mit wuchtigem Körper sowie eine lockige weibliche Figur mit aufgerissenem Mund. Ein eingebetteter Bildausschnitt mit einer Schussszene verdichtet die gesellschaftskritische Aussage. Die Komposition verbindet räumliche Leere mit figurativer Dichte. Peter Sorge entfaltet eine analytisch-expressive Bildsprache, die das Familientreffen in beunruhigender Drastik inszeniert. Das Werk ist mit e.a. (Epreuve d'artiste) nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 37,8 × 53,8 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück – jetzt erhältlich. -
Kopf mit Brille von Peter Sorge (1980). Die Radierung zeigt einen älteren Männerkopf in starker Nahsicht, dominiert von einer markanten Rundbrille mit dunklen Gläsern. Sorge gliedert die Darstellung durch ein inneres Rechteck, das den Kopf fragmentiert und in zwei Bildebenen teilt. Die dichte Kreuzschraffur erzeugt ein intensives Helldunkel, das die Gesichtszüge plastisch hervortreten lässt. Die Komposition verbindet psychologische Eindringlichkeit mit grafischer Präzision. Peter Sorge entfaltet eine konzentriert-expressive Bildsprache, die das Porträt in atmosphärischer Dichte inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und mit der Datierung 1980 versehen. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist mit einer Widmung versehen. Das Blattmaß der Radierung beträgt 25 × 29,8 cm im Hochformat. Hochwertige Druckgrafik – direkt verfügbar. -
Stör (Sorges Party) von Peter Sorge (1967). Die Radierung zeigt eine fragmentierte Bildfläche, in der sich ein Rückenakt, eine Stör und ein liegender Kopf collageartig nebeneinander fügen. Eingestreute Schriftzüge und diagonale Schraffuren durchziehen das Blatt und verdichten die Darstellung zu einem vielschichtigen Bildgefüge. Die Komposition verbindet figurative Elemente mit grafischer Abstraktion. Peter Sorge entfaltet eine kritisch Bildsprache, die gesellschaftliche Wirklichkeit in druckgrafischer Präzision inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 37,8 × 53,5 cm im Hochformat. Diese Druckgrafik ist sofort versandbereit und bereit, Ihr Zuhause zu bereichern. -
Two Pairs von Peter Sorge (1971). Die Radierung zeigt zwei übereinander gestaffelte Bildfelder in einem strengen Rahmenformat. Im oberen Feld ein in sich verschlungenes Liebespaar beim Akt in ekstatischer Körperspannung. Das untere Feld zeigt zwei kleinwüchsige Boxer im modernen Ringeinsatz. Peter Sorge entfaltet eine kritisch-ironische Bildsprache, die das Ringen zwischen Lust und Kampf in spannungsvoller Gegenüberstellung inszeniert. Das Werk ist als Épreuve d'artiste (e.a.) gekennzeichnet und vom Künstler eigenhändig mit Bleistift signiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist links unten leicht bestossen und geknickt. Das Blattmaß der Radierung beträgt 53 × 76,5 cm im Hochformat. Sichern Sie sich dieses begehrte Werk für Ihre Sammlung. -
Abstrakte Komposition von Maina-Miriam Munsky (1968). Die Originalzeichnung zeigt ein strenges geometrisches Rastersystem aus horizontalen und diagonalen Linien, in das organisch-geschwungene, körperhaft anmutende Formen einbrechen. Die weichen, fließenden Konturen stehen in bewusstem Kontrast zu den harten Rasterfeldern, während eine ausdrucksstarke Schwarz-Weiß-Modellierung den amorphen Volumina plastische Präsenz verleiht. Die Komposition verbindet konstruktive Strenge mit expressiver Formgebung. Maina-Miriam Munsky entfaltet eine spannungsgeladene-eindringliche Bildsprache, die den Gegensatz von Geometrie und Organik in formaler Dichte inszeniert. Das Werk ist ein Unikat und von der Künstlerin handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Bildmaß der Zeichnung beträgt 44,8 × 52,3 cm im Hochformat. Ein Werk, das derzeit seinen nächsten Ort sucht – sofort lieferbar. -
Verführerisch oder abstoßend? von Peter Sorge (1971). Die Radierung zeigt drei autonome Bildfelder in collageartig-montierender Anordnung: links oben eine fragmentierte menschliche Figur mit zerrissener Jacke, links unten ein Flugzeug vor schraffiertem Grund, rechts ein galoppierendes Pferd in dynamischer Bewegung. Die Gegenüberstellung heterogener Motive erzeugt eine bewusste semantische Spannung, die der präzise Strich der Radierung mit eigener visueller Dichte ausstattet. Die Komposition verbindet fragmentarische Darstellung mit montagehafter Reihung. Peter Sorge entfaltet eine kritisch-analytische Bildsprache, die disparate Motive in spannungsvoller Gegenüberstellung inszeniert. Das Werk ist mit 2/75 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 53 × 76 cm im Hochformat. Ein signiertes Blatt aus einer limitierten Auflage - sofort lieferbar. -
Akt und Flugzeug von Peter Sorge (1979). Die Originalgrafik zeigt eine eindringliche Gegenüberstellung von menschlicher Existenz und militärischer Gewalt. Im Bildraum begegnen sich ein ausgestrecktes Kind und eine nackte, fragmentierte Figur, während ein Kampfjet bedrohlich von oben ins Bildfeld drängt. Die zarte Ocker-Tönung der figürlichen Elemente kontrastiert mit der harten Schraffur des Flugzeugs und verstärkt die ikonografische Spannung zwischen körperlicher Verletzlichkeit und technischer Aggression. Die Komposition verbindet expressive Figurendarstellung mit symbolischer Verdichtung. Peter Sorge entfaltet eine eindringliche, gesellschaftskritische Bildsprache, die menschliche Verwundbarkeit in direkter Konfrontation mit militärischer Bedrohung inszeniert. Das Werk ist eine Épreuve d'artiste außerhalb der regulären Auflage und vom Künstler mit Bleistift handsigniert sowie datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist mit einer Widmung versehen. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 20 × 28 cm im Hochformat. Diese Grafik ist aktuell erhältlich – sichern Sie sie sich jetzt. -
Ziemlich Rot von Peter Sorge (1964). Der Siebdruck zeigt eine collagehafte Bildkomposition aus fragmentierten Porträts, einem lachenden Gesicht und architektonischen Versatzstücken. Dominierendes Gestaltungsmittel ist das intensive Rot, das in hartem Kontrast zu Schwarz und Weiß steht und durch die Überlagerung der Bildelemente eine dichte, beunruhigende Spannung erzeugt. Die Komposition verbindet grafische Prägnanz mit fragmentarischer Bildsprache. Peter Sorge entfaltet eine politisch-kritische Bildsprache, die das Motiv in expressiver Dringlichkeit inszeniert. Das Werk ist mit 80/100 nummeriert und vom Künstler handsigniert und datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an den Rändern geknickt und auf der rechten Seite sind kleine Wasserflecken. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Am unterem Rand ist ein kleiner Riß. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 41,8 × 59 cm im Hochformat. Dieses handsignierte Blatt aus limitierter Auflage ist ab sofort verfügbar. -
Landschaft von Hans Rudolph Hentschel. Die Originalgrafik zeigt eine außergewöhnliche kompositorische Dichtung in drei übereinanderliegenden Bildebenen. Ein ornamentales Friessegment mit einem Fabelwesen eröffnet den oberen Bereich, darunter entfaltet sich eine weiträumige Felslandschaft mit einer fernen Tempelanlage auf einem Plateau. Im unteren Bilddrittel rahmt eine ovale Vignette eine detailliert ausgearbeitete orientalische Architekturdarstellung, während kalligrafische Schriftzüge den Bildgrund durchziehen. Die Komposition verbindet vertikale Schichtung mit ornamentaler Verdichtung. Hans Rudolph Hentschel entfaltet eine phantastisch-ornamentale Bildsprache, die architektonische Motive in einem traumartig verdichteten Bildraum inszeniert. Das Werk ist mit 38/80 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 29 × 39 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück - sofort lieferbar. -
Straßenansicht von Hellmuth Hermann (1992). Die Radierung zeigt eine enge Gasse mit gestaffelten Giebeldächern, die den Blick auf eine Kirche mit Zwiebelturm und Glockenturm lenkt. Der Künstler setzt feine Schraffuren gezielt ein, um Licht und Schatten plastisch zu modellieren und der Architektur räumliche Tiefe zu verleihen. Die Komposition verbindet den atmosphärischen Tiefenzug der Straßenführung mit der ruhigen Vertikale der Kirchentürme. Hellmuth Hermann entfaltet eine präzise-kontemplative Bildsprache, die das städtische Motiv in stiller, meditativer Wirkung inszeniert. Das Werk ist mit 45/70 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 30 × 40 cm im Hochformat. Ein kunstvoller Druck in limitierter Stückzahl – jetzt sichern. -
Weihnachtslitho von Peter Sorge (1964). Die Originalgrafik in Schwarzweiß zeigt zwei horizontal getrennte Bildfelder übereinander. Im oberen Register erscheint eine rauchende Figur mit einer Sprechblase – Merry Christmas & a happy new year –, flankiert von Flaschen und einer Hängelampe. Das untere Feld zeigt einen liegenden weiblichen Akt in expressiv-skizzenhafter Linienführung. Die Komposition verbindet Comic-Elemente mit figurativer Druckgrafik. Peter Sorge entfaltet eine unmittelbar-spannungsreiche Bildsprache, die den Kontrast aus dichten Schwärzungen und freien Weißflächen in kontrastreicher Wirkung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und als Probedruck ausgewiesen. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 43 × 60 cm im Hochformat. Dieses handsignierte Blatt ist ab sofort verfügbar. -
Totenkopf im Regal von Peter Sorge (1963/1979). Die Radierung zeigt ein nüchternes Stillleben: Ein Schädel und ein Ei ruhen in einem offenen Regal, flankiert von einem zylindrischen Becher und einer gerahmten Hausnummer 5. Die dichte Schraffur erzeugt eine körnige, atmosphärisch verdichtete Oberfläche, die den Objekten eine haptische Präsenz verleiht. Die Komposition verbindet einen strengen, horizontal gegliederten Bildaufbau mit einer reduzierten Dingwelt. Peter Sorge entfaltet eine lakonisch-sachliche Bildsprache, die Vanitas-Ikonografie in spannungsreicher Stille inszeniert. Das Werk ist als Probedruck außerhalb der regulären Auflage vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist mit einer Widmung versehen. Das Blattmaß der Radierung beträgt 21,8 × 31,2 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Selbstbildnis von Peter Sorge (1985). Die Radierung zeigt einen bärtigen Männerkopf im strengen Dreiviertelprofil nach links. Dichtes Schraffurgeflecht und eine fein abgestufte Aquatinta-Textur erzeugen ein dramatisches Helldunkel, während der gesenkte Blick und die schwere Physiognomie dem Bildnis eine introspektive, fast lastende Stimmung verleihen. Die Komposition verbindet die dichte Nähe des Gesichts am Bildrand mit einer reduzierten, konzentrierten Bildanlage. Peter Sorge entfaltet eine expressive-realistische Bildsprache, die das Selbstporträt in eindringlicher Intensität inszeniert. Das Werk ist als Épreuve d'artiste (e.a.) ausgewiesen und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 21 × 27,5 cm im Hochformat. Ein signiertes Blatt – sofort lieferbar. -
St. Pauli von Rainer Irrgang (1985). Die Originalzeichnung zeigt ein vielschichtiges Figurenensemble in expressiver Bleistifttechnik auf einem vorgedruckten Terminblatt des ZEIT-Magazins, wobei der Künstler den redaktionellen Untergrund bewusst als Bildträger nutzt. Im oberen Bildfeld schwebt ein fliegender Vogel, darunter entfalten sich weibliche Aktfiguren in dynamischer Haltung sowie überlagerte Porträtstudien im unteren Bildbereich. Die Komposition verbindet spontane Skizzenhaftigkeit mit einer dichten, fast collageartigen Bildstruktur. Rainer Irrgang entfaltet eine kraftvolle, unmittelbare Bildsprache, die das Motiv in expressiver Dringlichkeit inszeniert. Das Werk ist ein Unikat und vom Künstler handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Zeichnung ist rechts unten geknickt und bestossen. Das Bildmaß der Originalzeichnung beträgt 41,6 × 59,2 cm im Hochformat. Dieses Einzelstück sucht seinen nächsten festen Platz. -
Abstrakte Komposition von Pitt Moog (1973). Die Originalgrafik in Linolschnitttechnik zeigt dominante, organisch geschwungene Blauformen, die die Bildfläche im Hochformat strukturieren. Kleinteilige Elemente in Grün, Orange, Violett und Braun beleben das Zentrum und setzen rhythmische Akzente zwischen den großflächigen Partien. Die Komposition verbindet biomorphe Großformen mit zeichenhaften Kleinfiguren. Pitt Moog entfaltet eine eigenständig-spielerische Bildsprache, die das abstrakte Motiv in surrealer Spannung inszeniert. Das Werk ist mit 74/75 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht wellig und am unteren Rand sind kleine Wasserflecken. Das Blatt ist leicht vergilbt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 42 × 59,5 cm im Hochformat. Eine streng limitierte Grafik, die Sammlerherzen höher schlagen lässt. -
Abstrakte Komposition von Pitt Moog (1973). Der Linolschnitt zeigt eine kraftvolle, farbintensive Bildwelt aus organisch geschwungenen Formen in leuchtendem Blau, Violett, Grün, Orange und Terrakotta, die einander überlagern und durchdringen. Im Zentrum dominiert eine symmetrisch angelegte, heraldisch anmutende Figur, die der Darstellung eine archaische Präsenz verleiht. Die Komposition verbindet organische Formdynamik mit strenger Symmetrie. Pitt Moog entfaltet eine expressive-farbstarke Bildsprache, die abstrakte Formen in spannungsvoller Verdichtung inszeniert. Das Werk ist mit 57/74 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht wellig und ist leicht vergilbt. Das Blattmaß des Linolschnitts beträgt 42 × 59,5 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück aus begrenzter Auflage – jetzt erhältlich. -
Portrait du Maitre M.L. von Adolphe Monticelli. Der Siebdruck zeigt ein halbfiguriges Herrenporträt in dunklem Jackett mit weißem Hemd und Fliege. Der Künstler setzt warme Ockertöne gegen einen tief dunkelgrauen, skizzenhaft bewegten Hintergrund, während die Modellierung des Gesichts durch kontrastreiche Licht-Schatten-Setzung erfolgt. Der ernste, direkte Blick der dargestellten Person verleiht dem Bildnis eine psychologische Präsenz. Die Komposition verbindet repräsentative Haltung mit charakterlicher Eindringlichkeit. Adolphe Monticelli entfaltet eine pastose, malerisch aufgefasste Bildsprache, die das Porträt in eigenständiger Ausdruckskraft zwischen Repräsentation und psychologischer Tiefe inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne Auflagenbezeichnung. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am Rand leicht gebräunt und bestossen. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 50 × 65 cm im Hochformat. Sichern Sie sich dieses Exemplar aus einer ansprechenden Edition. -
Portrait of M. Fournerie von Jean-François Millet. Die Originalgrafik im Siebdruckverfahren zeigt ein Brustporträt eines jungen Mannes in dunklem Gehrock mit weißem Jabot und schwarzer Halsbinde. Der neutrale, dunkelbraune Hintergrund lenkt den Blick auf das präzise modellierte Gesicht des Dargestellten, dessen Ausdruck ruhig und introspektiv wirkt. Die Komposition verbindet klassisch-realistische Bildsprache mit gezielt gesetzten Licht-Schatten-Kontrasten. Jean-François Millet entfaltet eine würdevolle, charakterorientierte Porträtauffassung, die den Menschen in seiner inneren Haltung inszeniert. Das Werk reiht sich ein in die realistische Porträtkunst des 19. Jahrhunderts. Das Werk ist unsigniert und als Originalgrafik im Siebdruckverfahren ausgeführt. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am unterem, linken Rand gestaucht. Das Blattmaß der Grafik beträgt 49,8 × 65 cm im Hochformat. Diese Arbeit ist sofort versandbereit. -
Abstrakte Figurenkomposition von Leiv Warren Donnan (1973). Die Radierung zeigt eine kniende Gestalt im Bildmittelpunkt, die von einem kreisförmigen Schwung umschlossen wird. Figürliche Andeutungen verschmelzen mit freien, gestischen Linienstrukturen, während rot akzentuierte Farbflächen und ornamentale Liniengebilde im unteren Bildbereich eine lebendige Spannung erzeugen. Die Komposition verbindet expressive Drucklinien mit einem zarten Rosaton, der den Bildraum öffnet und die grafische Energie wirkungsvoll trägt. Leiv Warren Donnan entfaltet eine dynamisch-expressive Bildsprache, die figürliche Andeutungen in spannungsvoller Abstraktion inszeniert. Das Werk ist als Épreuve d'artiste (e.a.) ausgewiesen und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Es handelt sich um einen Künstlerabzug außerhalb der regulären Auflage. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist wahrscheinlich am unterem Rand beschnitten. Das Blattmaß der Radierung beträgt 38,3 × 49 cm im Hochformat. Eine wertvolle Bereicherung für jede Kunstsammlung – sofort lieferbar. -
Riß von Klaus Olbert. Der Holzschnitt zeigt eine konstruktiv-abstrakte Komposition, in der dunkel gedruckte Linien und Flächen den hellen Bildgrund in dynamischer Überlagerung durchziehen. Die Darstellung lässt eine aufragende, torsoartige Gestalt erahnen, während diagonale Streben, gebogene Bögen und gestrichelte Linien eine tektonische Spannung erzeugen. Die Komposition verbindet architektonische Strenge mit figürlicher Abstraktion. Klaus Olbert entfaltet eine expressive-konstruktive Bildsprache, die das Motiv in markanter grafischer Kraft inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist wahrscheinlich etwas beschnitten und wurde für den Holzschnitt-Kalender aus dem Jahr 1995 gedruckt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 55,5 × 66,5 cm im Hochformat. Eine Grafik, die Sammlerherzen höher schlagen lässt. -
Prag - Karlsbrücke von Schovánek (1971). Die Lithografie zeigt den Blick über die Karlsbrücke in Richtung Kleinseite. Der Brückenturm dominiert die Bildmitte mit kraftvoller Vertikale, während sich Heiligenstatuen, Laternen und Fassaden rhythmisch in die Tiefe staffeln. Die Komposition verbindet präzise architektonische Beobachtung mit expressiv gesetzten Schattenflächen. Schovánek entfaltet eine souverän-atmosphärische Bildsprache, die das historische Stadtbild Prags in grafischer Dichte inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist in einem Passepartout gerahmt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 60 × 78,5 cm im Hochformat. Diese Grafik ist aktuell erhältlich – sichern Sie sie sich jetzt. -
Urmensch von Rainer Irrgang (1977). Die Mischtechnik zeigt eine frontal aufgeragte menschliche Figur in dynamisch gebeugter Haltung. Der Körper ist in erdigen Rottönen und lasierendem Grau gehalten, während fließende Linien aus Orange und Braun die Gestalt wie organische Adern überziehen. Der nach vorn geneigte, kreisförmig aufgelöste Kopf verstärkt den archaischen Charakter der Darstellung. Die Komposition verbindet körperliche Unmittelbarkeit mit expressiver Formauflösung. Rainer Irrgang entfaltet eine rohe, eindringliche Bildsprache, die das Urmenschliche in kraftvoller Ausdrucksstärke inszeniert. Das Werk ist ein Unikat und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blatt ist an einem Passpartout montiert. Das Bildmaß der Mischtechnik beträgt 46 × 60 cm im Hochformat. Dieses Original wird bald Teil einer Sammlung sein – vielleicht Ihrer. -
Galerie Seifert – Ausstellungsplakat von Horst Janssen (1979). Der Offsetdruck zeigt eine detailreich ausgearbeitete Granatapfelhälfte im Bildzentrum. Die aufgeschnittene Frucht offenbart ihr dichtes Kerngehäuse in präziser, fast wissenschaftlicher Zeichenmanier, während zarte Konturlinien weiterer Pflanzenelemente das Hauptmotiv umgeben. Den unteren Bildbereich füllt ein ausführlicher handschriftlicher Text des Künstlers. Die Komposition verbindet bildnerische mit literarischer Ebene. Horst Janssen entfaltet eine präzise-symbolträchtige Bildsprache, die das Naturmotiv des Granatapfels in eindringlicher Detailgenauigkeit inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik hat auf der Rückseite Rückstände von einer vorherigen Montierung. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 34,6 × 44,4 cm im Hochformat. Hochwertige Druckgrafik – direkt verfügbar. -
Porträt einer Frau von Jean-François Millet. Die Siebdrucktechnik zeigt eine junge Frau im Brustbildausschnitt vor neutralem Dunkelgrau. Das glatt gescheitelte, tief schwarze Lockenhaar rahmt ein oval geformtes Gesicht mit ruhigem, leicht abgewandtem Blick. Der weiße Rüschenkragen und die goldene Halskette verleihen der Darstellung eine feine gesellschaftliche Würde. Die Komposition verbindet verhaltene Farbigkeit mit präziser formaler Klarheit. Jean-François Millet entfaltet eine eindringliche, zurückgenommene Bildsprache, die das weibliche Porträt in stiller Innerlichkeit inszeniert. Das Werk ist unsigniert und als Einzelblatt ohne Auflagennummer ausgeführt. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am unterem, linken Rand geknickt. Das Blattmaß der Siebdrucktechnik beträgt 49,7 × 65 cm im Hochformat. Eine Grafik, die Sammlerherzen höher schlagen lässt.
