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Geometrische Komposition von Attila Kovacs (1973). Die Originalgrafik im Siebdruckverfahren zeigt eine großflächige, annähernd kreisförmige weiße Form im Zentrum, deren Kontur durch rhythmisch gesetzte rechteckige Einschnitte gebrochen wird. Sie tritt in präzisen Kontrast zu einem dunkelgrauen Rasterfeld aus feinen weißen Linien, das die Bildfläche strukturiert. Die Komposition verbindet strenge Geometrie mit subtiler Flächenspannung. Attila Kovacs entfaltet eine rational-reduzierte Bildsprache, die konstruktivistische Prinzipien in ruhiger, nahezu meditativer Wirkung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 49,8 × 70 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar. -
Abstrakte Komposition von Sven Knebel. Die Lithografie zeigt eine eigenständige abstrakt-konstruktive Bildsprache, in der geometrische Flächen aus Rechtecken und Quadraten den dunklen Bildraum in rhythmische Zonen gliedern. Zarte Pflanzentriebe mit ovalen Blättern brechen die strenge Tektonik auf und setzen organische Akzente. Die Komposition verbindet geometrische Strenge mit lebendiger Pflanzlichkeit. Sven Knebel entfaltet eine kontemplativ-ausgewogene Bildsprache, die abstrakte Konstruktion in meditativer Tiefe inszeniert. Das Werk ist mit 32 / 50 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist oben links beim Motiv verschmutzt. Das Motiv ist mit einem ausgeblichen Rand umrandet. Die Grafik ist mittig rechts leicht eingerissen. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 40 × 57 cm im Hochformat. Ein limitierter Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Aus ‚Zehn kleine Jägerlein' von Ingrid Jörg ist eine Originalgrafik in Mischtechnik. Die Mischtechnik zeigt eine märchenhafte Waldszene in flächiger, naiver Bildsprache. Im Vordergrund dominiert ein massives, schwarz-blau gestreiftes Wildschwein mit aufgerissenem Maul, während vier uniformierte Jägerfiguren in Grün und Rosa im Hintergrund zwischen stilisierten Baumstämmen stehen. Eine grüne Eule beobachtet die Szenerie von links oben, der silberne Mond verleiht der Darstellung eine traumhaft-nächtliche Atmosphäre. Die Komposition verbindet reduzierte Farbgebung mit klaren Konturen. Ingrid Jörg entfaltet eine volkstümlich-illustrative Bildsprache, die das Motiv in erzählerischer Spannung inszeniert. Das Werk ist mit 17 / 20 nummeriert und von der Künstlerin mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Auf der Rückseite ist zusehen, dass die Grafik stark verschmutzt ist. Das Blatt ist wellig. Das Motiv ist beeinträchtigt. Das Bildmaß der Mischtechnik beträgt 42,2 × 56,4 cm im Hochformat. Ein limitierter Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
New York von Rainer Wittenborn. Der Siebdruck zeigt eine schwarze Profilsilhouette, die mit fragmentierten Schriftzügen, Ziffern, Sternmustern und geometrischen Gitterstrukturen durchsetzt ist. Die überlagerten Zeichen- und Bildebenen erzeugen einen collagehaften Aufbau, der urbane Zeichensysteme verdichtet. Die Komposition verbingt organische Kontur mit typografischen Fragmenten. Rainer Wittenborn entfaltet eine reduzierte, zeichenhafte Bildsprache, die visuelle Codes der Massenkultur und des städtischen Raums in kühler Grau-Weiß-Palette inszeniert. Das Werk ist als Épreuve d'artiste (e.a.) ausgewiesen und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Der Siebdruck ist auf einer Pappe montiert. Die Signatur ist auf der Pape getätigt worden. Der Siebdruck ist gut erhalten, die Pappe leider verschmutzt und vergilbt. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 44,9 × 50 cm im Hochformat. Ein kunstvoller Druck von hoher Qualität – jetzt sichern. -
Engel und Schlange von Walter Mellmann. Der Holzschnitt zeigt einen geflügelten Erzengel mit Heiligenschein und Kreuz auf der Brust, der mit einer langen Lanze eine sich windende Schlange zu seinen Füßen bezwingt. Die Darstellung folgt einer zentralen Vertikalachse und entfaltet eine kraftvolle ikonografische Dichte. Die Komposition verbindet expressiv vereinfachte Formen mit sicheren Schwarz-Weiß-Kontrasten. Walter Mellmann entfaltet eine archaisch-strenge Bildsprache, die das christliche Motiv des siegreichen Erzengels in spiritueller Wucht inszeniert. Das Werk ist unsigniert und trägt keine Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Am oberen Rand ein Abdruck von einer Heftklammer. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 32,8 × 43,8 cm im Hochformat. Ein reizvolles Sammlerstück mit besonderem Charakter. -
Weiblicher Akt von Uwe Häler (1977). Die Originalgrafik zeigt einen liegenden weiblichen Körper in Nahansicht, dessen Konturen fließend in eine erdige, texturreiche Landschaft übergehen. Ein leuchtend blauer Himmel bildet den atmosphärischen Gegenpol zur warmen Fleisch- und Ockertönung, während ein einzelnes blaues Motivelement im Bildzentrum einen präzisen ikonografischen Akzent setzt. Die Komposition verbindet figürliche Elemente mit landschaftlichen Strukturen zu einer surreal anmutenden Einheit. Uwe Häler entfaltet eine sinnlich-symbolische Bildsprache, die den weiblichen Akt in eine poetische Verschmelzung von Körper und Natur inszeniert. Das Werk ist mit VII/XX nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 33,2 × 42,6 cm im Hochformat. Ein limitierter Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Frau von Uliane Borchert. Der Siebdruck zeigt eine weibliche Halbfigur in flächiger, klar konturierter Bildsprache. Die Darstellung verbindet ein zart modelliertes Gesicht mit stark abstrahierten Körperformen, wobei tiefes Marineblau, leuchtendes Orange, zartes Pink und ein kräftiges Türkis eine dynamische Farbspannung erzeugen. Ein orangefarbener Kreis akzentuiert die Brust als ikonografisches Zeichen. Die Komposition verbindet reduktive Formgebung mit expressiver Farbkraft. Uliane Borchert entfaltet eine eigenständige figurative Bildsprache, die das weibliche Motiv in spannungsvoller Abstraktion inszeniert. Das Werk ist mit 27 / 100 nummeriert und von der Künstlerin mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist mit einem Passepartout gerahmt. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 60 × 75 cm im Hochformat. Dieses handsignierte Blatt aus limitierter Auflage ist ab sofort verfügbar. -
Heiligenbildnis (Mann und Kind) von Walter Mellmann. Der Holzschnitt zeigt den heiligen Christophorus, der das Jesuskind auf seinen Schultern durch ein Gewässer trägt. Der Heilige stützt sich auf einen knorrigen Stab, während das Kind eine Weltkugel hält und von einem Heiligenschein umgeben ist. Im Hintergrund deutet eine Silhouette eine Kirche am Ufer an. Die Komposition verbindet die vertikale Ausrichtung mit der kraftvollen Körperlichkeit des Trägers. Walter Mellmann entfaltet eine konzentriert-archaische Bildsprache, die das religiöse Motiv in eindringlicher Ausdruckskraft inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an einigen Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 32,8 × 43,9 cm im Hochformat. Ein Werk, das Ihre Sammlung bereichert. -
Mönch von Walter Mellmann. Die Originalgrafik im Holzschnitt-Verfahren zeigt eine frontal aufgerichtete Ordensgestalt im Habit mit segnend erhobener rechter Hand. Die Komposition verbindet die ikonografische Tradition des Heiligen Franziskus von Assisi mit einer expressiven Formensprache. Walter Mellmann entfaltet eine kraftvoll-meditative Bildsprache, die das Motiv der franziskanischen Naturverbundenheit in eine eindringliche Kontrastwirkung inszeniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an einigen Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Werk ist unsigniert. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 32,8 × 44 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Druck mit besonderer künstlerischer Qualität. -
Heiligenbildnis von Walter Mellmann. Der Holzschnitt zeigt eine gekrönte, mit Heiligenschein versehene Figur im Zentrum, die sich schützend mehreren Bedürftigen zuwendet – Knienden, Flehenden und einem Gehbehinderten mit Krücke. Der kraftvolle Kontrast zwischen tiefen Schwarzflächen und hellem Bildträger ist charakteristisch für die Bildsprache des Holzschnitts. Die Komposition verbindet monumentale Zentralfigur mit expressiver Figurengruppe. Walter Mellmann entfaltet eine ausdrucksstarke, auf das Wesentliche reduzierte Formensprache, die die ikonografische Darstellung der Schutzmantelmadonna-Tradition in eindringlicher spiritueller Tiefe inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne vermerkte Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Kleiner Riss am unterem Ende. Die Grafik ist an einigen Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 21 × 32 cm im Hochformat. Ein ausdrucksstarkes Sammlerstück – jetzt verfügbar. -
Pfote von Karl Cohnen. Der Linolschnitt zeigt eine stark abstrahierte, schwarz gedruckte Tiertatze mit aufragenden Klauen auf cremefarbenem Grund. Rhythmisch gesetzte Schraffuren gliedern die Binnenform und erzeugen eine vibrierende Spannung zwischen Fläche und Linie. Die Komposition verbindet reduktive Klarheit mit expressiver Dynamik. Karl Cohnen entfaltet eine eigenständig-grafische Bildsprache, die das Motiv der Tatze in archaischer Kraft inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß des Linolschnitts beträgt 31,3 × 45 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar. -
Die weiße Maske von Karl Zillenbach (1980). Die Lithografie zeigt eine stilisierte venezianische Halbmaske, die auf einem reich ornamentierten Steingesims ruht. Ein orangerot gestreiftes Tuch begleitet die Maske und verleiht der Darstellung eine theatralische Spannung. Der dunkle, texturierte Hintergrund mit rostfarbenen Akzenten verstärkt die geheimnisvolle Atmosphäre. Die Komposition verbindet ornamentale Präzision mit dramatischer Farbgebung. Karl Zillenbach entfaltet eine präzise-figurative Bildsprache, die das Motiv der Maske als Symbol von Verbergung und Spiel in meisterhafter Inszenierung entfaltet. Das Werk ist mit 45/80 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist beschnitten. Leichte altersbedingte Vergilbungen und Verfärbungen sind erkennbar. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 39,8 × 52,5 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Druck aus einer seltenen und limitierten Serie. -
Hass gegen Freunde von Carlfriedrich Claus (1994). Der Offsetdruck zeigt ein fragmentiertes Gesicht, das von expressiven Linien und dichten Schraffuren überlagert wird. Handschriftliche Textfragmente durchziehen die gesamte Bildfläche und fügen sich als visuelle und semantische Schicht in die Darstellung ein. Die Komposition verbindet zeichnerische Geste mit sprachlicher Reflexion. Carlfriedrich Claus entfaltet eine intensive-vielschichtige Bildsprache, die das menschliche Antlitz in einem Spannungsfeld zwischen Figuration und Abstraktion inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an der linken unteren Seite. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59.5 x 84 cm im Hochformat. Limitierte Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar. -
Agnus die von Wolfgang Petrovsky (1994). Der Offsetdruck zeigt eine massige, tierhaft anmutende Form in tiefstem Schwarz auf weißem Grund. Horizontale Rillenstrukturen und fragmentierte Texturspuren durchziehen die Binnenform, während das Motiv zwischen figürlicher Andeutung und abstrakter Verdichtung oszilliert. Die Komposition verbindet kraftvollen Kontrast mit archaischer Präsenz. Wolfgang Petrovsky entfaltet eine prozesshafte-materialorientierte Bildsprache, die das Motiv in ritueller Verdichtung inszeniert. Das Werk ist mit 20/35 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an der linken unteren Seite. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59,5 × 84 cm im Hochformat. Diese limitierte Grafik vereint Qualität und Seltenheit. -
Herrenmenschen von Thomas Ranft (1994). Der Offsetdruck zeigt eine systematische Anordnung anatomischer Darstellungen, die an wissenschaftliche Lehrtafeln erinnern. Skelett, Muskulatur, Organe und Nervenbahnen sind in sachlicher Diagrammatik visualisiert, begleitet von nummerierten Legenden und Beschriftungen wie Mensch I bis Mensch V. Die Komposition verbindet die nüchterne Ästhetik medizinischer Dokumentation mit einer subversiven Titelsetzung. Thomas Ranft entfaltet eine analytisch-kritische Bildsprache, die das positivistische Menschenbild in einen ideologiekritischen Kontext inszeniert. Das Werk ist mit 22 / 35 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an der linken unteren Seite. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59,5 × 84 cm im Hochformat. Ein signiertes Blatt aus einer limitierten Auflage - sofort lieferbar. -
Treuhand von Günter Grass (1994). Der Offsetdruck zeigt eine monumentale Hand im Hochformat, aus deren gespreizten Fingern sich ein Schwarm toter Fliegen ergießt – eine drastische Metapher auf das politische Klima der deutschen Wiedervereinigung. Feine Schraffuren modellieren die Hand plastisch vor einem dunkel abgestuften Grund, während der beigefügte Gedichttext das Motiv im gesellschaftskritischen Diskurs verankert. Die Komposition verbindet figürliche Präzision mit symbolischer Verdichtung. Günter Grass entfaltet eine eindringlich-provokative Bildsprache, die den Umbruch der Wendezeit in bedrückender Unmittelbarkeit inszeniert. Das Werk ist mit 20/35 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht gestaucht an der linken unteren Seite. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 59,5 × 84 cm im Hochformat. Diese Grafik ist Teil einer ausgewählten Edition – derzeit verfügbar. -
Träger von Rolf Böttcher (1993). Die Originalgrafik im Offsetdruckverfahren zeigt eine tänzerisch bewegte Clownsfigur in gepunktetem Kostüm. Feine Bleistiftschraffuren modellieren Volumen und Raumtiefe, während zarte Rötelakzente das ansonsten zurückhaltende Kolorit beleben. Die Figur wirkt schwebend zwischen Kontrolle und Ausgelassenheit, die diagonal angelegte Komposition erzeugt starke Dynamik. Die Komposition verbindet zeichnerische Präzision mit expressiver Leichtigkeit. Rolf Böttcher entfaltet eine sensible-kraftvolle Bildsprache, die die Clownsfigur in spannungsvoller Schwebe inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und datiert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am linken unterem Rand leicht geknickt und bestoßen. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 45 × 64 cm im Hochformat. Kunst mit bleibendem Wert – jetzt verfügbar. -
Abstrakte Figuren von Alfred Pohl. Der Holzschnitt zeigt zwei zoomorphe Mischwesen, die den Vordergrund dominieren. Ihre ornamental durchstrukturierten Leiber sind von kräftigen Schwarzlinien gegliedert und leuchten in Gelb, Rot und Violett. Im Hintergrund erhebt sich eine Kirchenarchitektur mit Kuppel und Kreuz. Die Komposition verbindet mythische Tierfiguration mit sakraler Architektur. Alfred Pohl entfaltet eine expressive-figurative Bildsprache, die das Motiv in eine rituell aufgeladene Atmosphäre von hoher grafischer Intensität inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne verzeichnete Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist wahrscheinlich beschnitten und am rechten, oberen Rand bestossen und geknickt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 47,1 × 64,6 cm im Hochformat. Ein exklusives Blatt – jetzt bestellen. -
Handtasche von Richard A. Cox (1989). Die Lithografie zeigt eine schreitende Figur in drei vertikal angeordneten Bildfeldern, die sequenziell übereinander gesetzt sind. Der Bildausschnitt erfasst den Körper unterhalb der Schultern – Jeans, helles Oberteil und eine schwingende rote Handtasche bilden das wiederholte Motiv. Der ockergelbe, schraffierte Hintergrund verleiht der Darstellung eine vibrierende Dynamik. Die Komposition verbindet serielle Struktur mit Prinzipien der Bewegungsanalyse. Richard A. Cox entfaltet eine rhythmisch-figurative Bildsprache, die alltägliche Gesten in graphischer Verdichtung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik am unteren linken Rand bestoßen und geknickt und am oberen linken Rand geknickt, bestoßen und leicht verschmutzt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 48 × 55,6 cm im Hochformat. Dieses handsignierte Blatt ist ab sofort verfügbar. -
Bilder aus Wehrstedt von Günther Daenert (1978). Der Linolschnitt zeigt eine Dorfansicht von Norden als Titelblatt der Folge Sechs Linolschnitte. Im oberen Bildfeld ordnet Daenert Kirche, Gehöfte und kahle Bäume zu einer flächigen Komposition, die durch starke Schwarz-Weiß-Kontraste und kantige Schraffuren den Bildraum gliedert. Die im unteren Bildfeld eingeschnittene Werktypografie fügt sich gestalterisch in das Gesamtbild ein. Die Komposition verbindet architektonische Elemente mit winterlicher Vegetation zu einer rhythmischen Flächengliederung. Günther Daenert entfaltet eine kraftvoll-eigenständige Bildsprache, die das dörfliche Motiv in expressiver Reduktion inszeniert. Das Werk ist mit 61/100 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am unterem Rand bestoßen. Das Blattmaß des Linolschnitts beträgt 35 × 50 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück aus limitierter Edition – jetzt verfügbar. -
Kalenderblatt von Georgios Kitsos (1965). Der Holzschnitt zeigt eine collageartig verschränkte Komposition aus mehreren Bildfeldern, die sich zu einem surreal-symbolistischen Ensemble fügen. Im oberen Bereich dominiert ein ornamental gemusterter Hahn in Rot und Schwarz vor einem kreisgemusterten Hintergrund. Darunter ordnen sich ein Küstenvogel, ein gehörntes Maskengesicht sowie das Brustbild einer jungen Frau zu einer vielschichtigen Bilderzählung. Die Komposition verbindet volkskundliche Motive mit einer eigenständigen, symbolhaften Ikonografie. Georgios Kitsos entfaltet eine ornamental-expressive Bildsprache, die archaische Motive in eine surreale Bildwelt inszeniert. Das Werk ist mit 51/100 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist bestoßen und am unterem Ende links eingerissen. Motiv ist nicht beeinträchtigt. Die Grafik ist vergilbt und durch eine Rahmung verfärbt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 41,3 × 58,4 cm im Hochformat. Ein rares Sammlerstück aus einer streng begrenzten Auflage. -
Abstrakte Komposition von Roberto Patelli (1976). Der Offsetdruck zeigt eine surreale Szenerie, in der eine kopflose, drapierte Gewandstatue neben einem gläsernen Kelch mit dunklem Blatt erscheint. Eine goldene Scheibe ersetzt den fehlenden Kopf der antikisierenden Figur, während eine schwebende blaue Rose und ein fernes Gebirge die traumhafte Raumillusion vertiefen. Die Komposition verbindet klassisch-antike Versatzstücke mit surrealen Bildwelten. Roberto Patelli entfaltet eine kühl-enigmatische Bildsprache, die das Motiv der fragmentierten Antike in zeitenthobener Stille inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit handschriftlicher Widmung und Signatur versehen. Die Grafik ist mit einer Folie überzogen die an den Ecken sich oblöst. Die Signatur ist auf der Folie handgeschrieben. Die Grafik ist vergilbt und hat Verfärbungen. Der Erhaltungszustand kann mit 'ausreichend' bewertet werden. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 42 × 55,5 cm im Hochformat. Diese Druckgrafik ist sofort versandbereit und bereit, Ihr Zuhause zu bereichern. -
An der spanischen Treppe von Claus Wallner (1962). Die Lithografie zeigt einen ausschnittreichen Blick auf das römische Wahrzeichen mit markanter Betonung architektonischer Details. Im Vordergrund dominiert ein barockes Brunnenbecken mit ornamentalem Rollwerk, während ein schlanker Obelisk vertikal ins Bildfeld ragt und im Hintergrund rechts die Kuppel der Trinità dei Monti erkennbar wird. Die Komposition verbindet monumentale Architekturelemente mit atmosphärischer Raumwirkung. Claus Wallner entfaltet eine lebhaft-skizzenhafte Bildsprache, die das städtische Motiv in körniger Flächentextur inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am oberen Rand leicht wellig sowie am am unterem Rand. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 49,1 × 62,2 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Tür von Wilhelm Kraufeld (1977). Die Originalgrafik im Siebdruckverfahren zeigt eine reich ornamentierte Eingangstür mit Rundbogen und floralem Schmuckrelief. Die frontal erfasste Architekturdarstellung präsentiert eine symmetrisch gegliederte Fassade, deren historische Formensprache durch zeitgenössische Graffiti-Schriftzüge kontrastiert wird. Die Komposition verbindet klassische Bauornamentik mit dokumentarischer Straßenansicht. Wilhelm Kraufeld entfaltet eine präzise-atmosphärische Bildsprache, die urbane Alltagsarchitektur in stiller Beobachtung inszeniert. Die zurückhaltende Farbpalette aus Beige, Grau und Braun wird durch akzentuierende Rottöne im Türrahmen und einer rot-weiß gestreiften Absperrung belebt. Das Werk ist mit 114/350 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist aus einem Magazin entnommen und auf einer Pappe montiert. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 50 × 60 cm im Hochformat. Ein rares Sammlerstück aus einer streng begrenzten Auflage. -
Porträt einer Frau von Jean-François Millet. Die Siebdrucktechnik zeigt eine junge Frau im Brustbildausschnitt vor neutralem Dunkelgrau. Das glatt gescheitelte, tief schwarze Lockenhaar rahmt ein oval geformtes Gesicht mit ruhigem, leicht abgewandtem Blick. Der weiße Rüschenkragen und die goldene Halskette verleihen der Darstellung eine feine gesellschaftliche Würde. Die Komposition verbindet verhaltene Farbigkeit mit präziser formaler Klarheit. Jean-François Millet entfaltet eine eindringliche, zurückgenommene Bildsprache, die das weibliche Porträt in stiller Innerlichkeit inszeniert. Das Werk ist unsigniert und als Einzelblatt ohne Auflagennummer ausgeführt. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am unterem, linken Rand geknickt. Das Blattmaß der Siebdrucktechnik beträgt 49,7 × 65 cm im Hochformat. Eine Grafik, die Sammlerherzen höher schlagen lässt. -
Galerie Seifert – Ausstellungsplakat von Horst Janssen (1979). Der Offsetdruck zeigt eine detailreich ausgearbeitete Granatapfelhälfte im Bildzentrum. Die aufgeschnittene Frucht offenbart ihr dichtes Kerngehäuse in präziser, fast wissenschaftlicher Zeichenmanier, während zarte Konturlinien weiterer Pflanzenelemente das Hauptmotiv umgeben. Den unteren Bildbereich füllt ein ausführlicher handschriftlicher Text des Künstlers. Die Komposition verbindet bildnerische mit literarischer Ebene. Horst Janssen entfaltet eine präzise-symbolträchtige Bildsprache, die das Naturmotiv des Granatapfels in eindringlicher Detailgenauigkeit inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik hat auf der Rückseite Rückstände von einer vorherigen Montierung. Das Blattmaß des Offsetdrucks beträgt 34,6 × 44,4 cm im Hochformat. Hochwertige Druckgrafik – direkt verfügbar. -
Urmensch von Rainer Irrgang (1977). Die Mischtechnik zeigt eine frontal aufgeragte menschliche Figur in dynamisch gebeugter Haltung. Der Körper ist in erdigen Rottönen und lasierendem Grau gehalten, während fließende Linien aus Orange und Braun die Gestalt wie organische Adern überziehen. Der nach vorn geneigte, kreisförmig aufgelöste Kopf verstärkt den archaischen Charakter der Darstellung. Die Komposition verbindet körperliche Unmittelbarkeit mit expressiver Formauflösung. Rainer Irrgang entfaltet eine rohe, eindringliche Bildsprache, die das Urmenschliche in kraftvoller Ausdrucksstärke inszeniert. Das Werk ist ein Unikat und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blatt ist an einem Passpartout montiert. Das Bildmaß der Mischtechnik beträgt 46 × 60 cm im Hochformat. Dieses Original wird bald Teil einer Sammlung sein – vielleicht Ihrer. -
Prag - Karlsbrücke von Schovánek (1971). Die Lithografie zeigt den Blick über die Karlsbrücke in Richtung Kleinseite. Der Brückenturm dominiert die Bildmitte mit kraftvoller Vertikale, während sich Heiligenstatuen, Laternen und Fassaden rhythmisch in die Tiefe staffeln. Die Komposition verbindet präzise architektonische Beobachtung mit expressiv gesetzten Schattenflächen. Schovánek entfaltet eine souverän-atmosphärische Bildsprache, die das historische Stadtbild Prags in grafischer Dichte inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist in einem Passepartout gerahmt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 60 × 78,5 cm im Hochformat. Diese Grafik ist aktuell erhältlich – sichern Sie sie sich jetzt. -
Riß von Klaus Olbert. Der Holzschnitt zeigt eine konstruktiv-abstrakte Komposition, in der dunkel gedruckte Linien und Flächen den hellen Bildgrund in dynamischer Überlagerung durchziehen. Die Darstellung lässt eine aufragende, torsoartige Gestalt erahnen, während diagonale Streben, gebogene Bögen und gestrichelte Linien eine tektonische Spannung erzeugen. Die Komposition verbindet architektonische Strenge mit figürlicher Abstraktion. Klaus Olbert entfaltet eine expressive-konstruktive Bildsprache, die das Motiv in markanter grafischer Kraft inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist wahrscheinlich etwas beschnitten und wurde für den Holzschnitt-Kalender aus dem Jahr 1995 gedruckt. Das Blattmaß des Holzschnitts beträgt 55,5 × 66,5 cm im Hochformat. Eine Grafik, die Sammlerherzen höher schlagen lässt. -
Portrait of M. Fournerie von Jean-François Millet. Die Originalgrafik im Siebdruckverfahren zeigt ein Brustporträt eines jungen Mannes in dunklem Gehrock mit weißem Jabot und schwarzer Halsbinde. Der neutrale, dunkelbraune Hintergrund lenkt den Blick auf das präzise modellierte Gesicht des Dargestellten, dessen Ausdruck ruhig und introspektiv wirkt. Die Komposition verbindet klassisch-realistische Bildsprache mit gezielt gesetzten Licht-Schatten-Kontrasten. Jean-François Millet entfaltet eine würdevolle, charakterorientierte Porträtauffassung, die den Menschen in seiner inneren Haltung inszeniert. Das Werk reiht sich ein in die realistische Porträtkunst des 19. Jahrhunderts. Das Werk ist unsigniert und als Originalgrafik im Siebdruckverfahren ausgeführt. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am unterem, linken Rand gestaucht. Das Blattmaß der Grafik beträgt 49,8 × 65 cm im Hochformat. Diese Arbeit ist sofort versandbereit. -
Abstrakte Figurenkomposition von Leiv Warren Donnan (1973). Die Radierung zeigt eine kniende Gestalt im Bildmittelpunkt, die von einem kreisförmigen Schwung umschlossen wird. Figürliche Andeutungen verschmelzen mit freien, gestischen Linienstrukturen, während rot akzentuierte Farbflächen und ornamentale Liniengebilde im unteren Bildbereich eine lebendige Spannung erzeugen. Die Komposition verbindet expressive Drucklinien mit einem zarten Rosaton, der den Bildraum öffnet und die grafische Energie wirkungsvoll trägt. Leiv Warren Donnan entfaltet eine dynamisch-expressive Bildsprache, die figürliche Andeutungen in spannungsvoller Abstraktion inszeniert. Das Werk ist als Épreuve d'artiste (e.a.) ausgewiesen und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Es handelt sich um einen Künstlerabzug außerhalb der regulären Auflage. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist wahrscheinlich am unterem Rand beschnitten. Das Blattmaß der Radierung beträgt 38,3 × 49 cm im Hochformat. Eine wertvolle Bereicherung für jede Kunstsammlung – sofort lieferbar. -
Portrait du Maitre M.L. von Adolphe Monticelli. Der Siebdruck zeigt ein halbfiguriges Herrenporträt in dunklem Jackett mit weißem Hemd und Fliege. Der Künstler setzt warme Ockertöne gegen einen tief dunkelgrauen, skizzenhaft bewegten Hintergrund, während die Modellierung des Gesichts durch kontrastreiche Licht-Schatten-Setzung erfolgt. Der ernste, direkte Blick der dargestellten Person verleiht dem Bildnis eine psychologische Präsenz. Die Komposition verbindet repräsentative Haltung mit charakterlicher Eindringlichkeit. Adolphe Monticelli entfaltet eine pastose, malerisch aufgefasste Bildsprache, die das Porträt in eigenständiger Ausdruckskraft zwischen Repräsentation und psychologischer Tiefe inszeniert. Das Werk ist unsigniert und ohne Auflagenbezeichnung. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist am Rand leicht gebräunt und bestossen. Das Blattmaß des Siebdrucks beträgt 50 × 65 cm im Hochformat. Sichern Sie sich dieses Exemplar aus einer ansprechenden Edition. -
Abstrakte Komposition von Pitt Moog (1973). Die Originalgrafik in Linolschnitttechnik zeigt dominante, organisch geschwungene Blauformen, die die Bildfläche im Hochformat strukturieren. Kleinteilige Elemente in Grün, Orange, Violett und Braun beleben das Zentrum und setzen rhythmische Akzente zwischen den großflächigen Partien. Die Komposition verbindet biomorphe Großformen mit zeichenhaften Kleinfiguren. Pitt Moog entfaltet eine eigenständig-spielerische Bildsprache, die das abstrakte Motiv in surrealer Spannung inszeniert. Das Werk ist mit 74/75 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht wellig und am unteren Rand sind kleine Wasserflecken. Das Blatt ist leicht vergilbt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 42 × 59,5 cm im Hochformat. Eine streng limitierte Grafik, die Sammlerherzen höher schlagen lässt. -
Abstrakte Komposition von Pitt Moog (1973). Der Linolschnitt zeigt eine kraftvolle, farbintensive Bildwelt aus organisch geschwungenen Formen in leuchtendem Blau, Violett, Grün, Orange und Terrakotta, die einander überlagern und durchdringen. Im Zentrum dominiert eine symmetrisch angelegte, heraldisch anmutende Figur, die der Darstellung eine archaische Präsenz verleiht. Die Komposition verbindet organische Formdynamik mit strenger Symmetrie. Pitt Moog entfaltet eine expressive-farbstarke Bildsprache, die abstrakte Formen in spannungsvoller Verdichtung inszeniert. Das Werk ist mit 57/74 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist leicht wellig und ist leicht vergilbt. Das Blattmaß des Linolschnitts beträgt 42 × 59,5 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück aus begrenzter Auflage – jetzt erhältlich. -
St. Pauli von Rainer Irrgang (1985). Die Originalzeichnung zeigt ein vielschichtiges Figurenensemble in expressiver Bleistifttechnik auf einem vorgedruckten Terminblatt des ZEIT-Magazins, wobei der Künstler den redaktionellen Untergrund bewusst als Bildträger nutzt. Im oberen Bildfeld schwebt ein fliegender Vogel, darunter entfalten sich weibliche Aktfiguren in dynamischer Haltung sowie überlagerte Porträtstudien im unteren Bildbereich. Die Komposition verbindet spontane Skizzenhaftigkeit mit einer dichten, fast collageartigen Bildstruktur. Rainer Irrgang entfaltet eine kraftvolle, unmittelbare Bildsprache, die das Motiv in expressiver Dringlichkeit inszeniert. Das Werk ist ein Unikat und vom Künstler handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Zeichnung ist rechts unten geknickt und bestossen. Das Bildmaß der Originalzeichnung beträgt 41,6 × 59,2 cm im Hochformat. Dieses Einzelstück sucht seinen nächsten festen Platz. -
Selbstbildnis von Peter Sorge (1985). Die Radierung zeigt einen bärtigen Männerkopf im strengen Dreiviertelprofil nach links. Dichtes Schraffurgeflecht und eine fein abgestufte Aquatinta-Textur erzeugen ein dramatisches Helldunkel, während der gesenkte Blick und die schwere Physiognomie dem Bildnis eine introspektive, fast lastende Stimmung verleihen. Die Komposition verbindet die dichte Nähe des Gesichts am Bildrand mit einer reduzierten, konzentrierten Bildanlage. Peter Sorge entfaltet eine expressive-realistische Bildsprache, die das Selbstporträt in eindringlicher Intensität inszeniert. Das Werk ist als Épreuve d'artiste (e.a.) ausgewiesen und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 21 × 27,5 cm im Hochformat. Ein signiertes Blatt – sofort lieferbar. -
Totenkopf im Regal von Peter Sorge (1963/1979). Die Radierung zeigt ein nüchternes Stillleben: Ein Schädel und ein Ei ruhen in einem offenen Regal, flankiert von einem zylindrischen Becher und einer gerahmten Hausnummer 5. Die dichte Schraffur erzeugt eine körnige, atmosphärisch verdichtete Oberfläche, die den Objekten eine haptische Präsenz verleiht. Die Komposition verbindet einen strengen, horizontal gegliederten Bildaufbau mit einer reduzierten Dingwelt. Peter Sorge entfaltet eine lakonisch-sachliche Bildsprache, die Vanitas-Ikonografie in spannungsreicher Stille inszeniert. Das Werk ist als Probedruck außerhalb der regulären Auflage vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist mit einer Widmung versehen. Das Blattmaß der Radierung beträgt 21,8 × 31,2 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt. -
Weihnachtslitho von Peter Sorge (1964). Die Originalgrafik in Schwarzweiß zeigt zwei horizontal getrennte Bildfelder übereinander. Im oberen Register erscheint eine rauchende Figur mit einer Sprechblase – Merry Christmas & a happy new year –, flankiert von Flaschen und einer Hängelampe. Das untere Feld zeigt einen liegenden weiblichen Akt in expressiv-skizzenhafter Linienführung. Die Komposition verbindet Comic-Elemente mit figurativer Druckgrafik. Peter Sorge entfaltet eine unmittelbar-spannungsreiche Bildsprache, die den Kontrast aus dichten Schwärzungen und freien Weißflächen in kontrastreicher Wirkung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und als Probedruck ausgewiesen. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 43 × 60 cm im Hochformat. Dieses handsignierte Blatt ist ab sofort verfügbar. -
Straßenansicht von Hellmuth Hermann (1992). Die Radierung zeigt eine enge Gasse mit gestaffelten Giebeldächern, die den Blick auf eine Kirche mit Zwiebelturm und Glockenturm lenkt. Der Künstler setzt feine Schraffuren gezielt ein, um Licht und Schatten plastisch zu modellieren und der Architektur räumliche Tiefe zu verleihen. Die Komposition verbindet den atmosphärischen Tiefenzug der Straßenführung mit der ruhigen Vertikale der Kirchentürme. Hellmuth Hermann entfaltet eine präzise-kontemplative Bildsprache, die das städtische Motiv in stiller, meditativer Wirkung inszeniert. Das Werk ist mit 45/70 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Radierung beträgt 30 × 40 cm im Hochformat. Ein kunstvoller Druck in limitierter Stückzahl – jetzt sichern. -
Landschaft von Hans Rudolph Hentschel. Die Originalgrafik zeigt eine außergewöhnliche kompositorische Dichtung in drei übereinanderliegenden Bildebenen. Ein ornamentales Friessegment mit einem Fabelwesen eröffnet den oberen Bereich, darunter entfaltet sich eine weiträumige Felslandschaft mit einer fernen Tempelanlage auf einem Plateau. Im unteren Bilddrittel rahmt eine ovale Vignette eine detailliert ausgearbeitete orientalische Architekturdarstellung, während kalligrafische Schriftzüge den Bildgrund durchziehen. Die Komposition verbindet vertikale Schichtung mit ornamentaler Verdichtung. Hans Rudolph Hentschel entfaltet eine phantastisch-ornamentale Bildsprache, die architektonische Motive in einem traumartig verdichteten Bildraum inszeniert. Das Werk ist mit 38/80 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 29 × 39 cm im Hochformat. Ein hochwertiges Sammlerstück - sofort lieferbar.
