• Großer Hahn von Falko Hamm (1980). Die Lithografie zeigt einen imposanten Hahn in zentraler Bildposition, ausgeführt in einem warmen Spektrum aus Ocker, Grau und Umbra. Links rahmen stilisierte, maskenhaft wirkende Vogelköpfe die Szene, während fein geschwungene Linien den Bildraum durchziehen und der Arbeit grafische Spannung verleihen. Die Komposition verbindet naturalistische Tierdarstellung mit surreal-symbolistischen Elementen. Falko Hamm entfaltet eine eigenwillige, poetisch-symbolische Bildsprache, die das Motiv des Hahns in einer atmosphärisch verdichteten Inszenierung präsentiert. Das Werk ist mit 2/58 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'sehr gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 64 × 76,2 cm im Hochformat. Ein kunstvoller Druck in limitierter Stückzahl – jetzt sichern.
  • Abstrakte Maschine von Alois Janak (1972). Die Lithografie zeigt eine surreal anmutende Maschinenkonstruktion aus geometrischen Körpern, Zahnrädern und technischen Elementen. Bleistifte fungieren als symbolische Werkzeuge des Schöpferischen, während eine schwebende Wolke mit goldenem Rahmen und ein gelber Blitz der Darstellung eine traumartige Spannung verleihen. Die Komposition verbindet maschinelle Präzision mit poetischer Bildsprache. Alois Janak entfaltet eine surreal-konstruktivistische Bildsprache, die technische Apparaturen in visionäre Traumwelten inszeniert. Das Werk ist als Épreuve d'artiste (e.a.) ausgewiesen und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 74,3 × 63,2 cm im Querformat. Ein exklusives Blatt – jetzt bestellbar.
  • Abstraktes Gesicht von Wolfgang Oppermann (1969). Die Lithografie zeigt eine symmetrisch aufgebaute Komposition, in deren Zentrum ein surreal-abstrahiertes Antlitz in zartem Rosa vor einem leuchtend gelben Hintergrund erscheint. Die organisch fließenden Formen des Gesichts gehen nahtlos in ein ornamentales Schulter- und Brustmotiv über, das architektonische und florale Elemente verbindet. Karierte Kreisformen in Grün und Grau setzen geometrische Akzente. Die Komposition verbindet figurative Anklänge mit dekorativer Abstraktion. Wolfgang Oppermann entfaltet eine visionär-expressive Bildsprache, die das menschliche Antlitz in ornamentaler Auflösung inszeniert. Das Werk ist als Epreuve d'artiste (e.a.) vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist links und recht mit einem kleinen Loch versehen. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 76,4 × 56 cm im Querformat. Ein edles Blatt von besonderer Qualität wartet auf Sie.
  • Abstraktes Gesicht neben Silberfläche von Wolfgang Oppermann (1969). Die Originalgrafik zeigt eine surreal-konstruktivistische Bildkomposition, in der ein fragmentiertes, organisch geformtes Gesicht in warmen Ocker- und Brauntönen die linke Bildhälfte dominiert. Rechts davon besetzt eine silbrig schimmernde Rechteckfläche die Bildmitte, während architektonisch anmutende Elemente in Gelb, Grün und Blau diese geometrische Leerstelle rhythmisch rahmen. Die Komposition verbindet surreale Figuration mit konstruktivistischer Geometrie. Wolfgang Oppermann entfaltet eine spannungsreiche, experimentelle Bildsprache, die organische Formen und kühle Flächengeometrie in dialektischem Kontrast inszeniert. Das Werk erschien als Épreuve d'artiste (e.a.) und ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Grafik ist links und recht mit einem kleinen Loch versehen. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 76 × 56 cm im Querformat. Hochwertige Druckgrafik – direkt verfügbar.
  • Kreta von Falko Hamm (1984). Die Originalgrafik zeigt eine weibliche Gestalt mit einem goldenen Stierhorn als Kopfschmuck – ein unmittelbarer Verweis auf den kretischen Minotaurus-Mythos. Die Figur erhebt sich vor einem architektonisch angedeuteten Hintergrund, der durch den Schriftzug KRETA ergänzt wird und dem Werk eine verortende Dimension verleiht. Die Komposition verbindet symbolistische Bildsprache mit einer gedämpften, von Grau-, Mauve- und Ockertönen geprägten Farbpalette. Falko Hamm entfaltet eine eigenständig-mythologische Bildsprache, die das antike Motiv in zeitloser Archaik inszeniert. Das Werk ist mit 1/50 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'sehr gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Originalgrafik beträgt 65 × 80 cm im Hochformat. Eine seltene Gelegenheit, dieses signierte Werk in Ihre Sammlung aufzunehmen.
  • Kamera von Falko Hamm (1983). Die Lithografie zeigt einen lichtdurchfluteten Innenraum mit Parkettboden und angedeuteten Vorhängen. Links steht eine elegante Dame im weißen Gewand mit dunkelblauem Schal, ihr gegenüber dominiert eine archaisch anmutende Kamera auf einem ornamentalen Stativ mit kleinem Rad. Die Komposition verbindet figürliche Eleganz mit surrealer Dinglichkeit. Falko Hamm entfaltet eine traumhaft-stille Bildsprache, die Beobachtung und Beobachtetwerden in zarter, vielschichtiger Farbigkeit inszeniert. Das Werk ist mit 2/50 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'sehr gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 65,5 × 79,5 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück aus limitierter Edition – jetzt verfügbar.
  • Indigener und Quittungsblock von Henning ist eine Originalgrafik in der Technik der Lithografie. Das Werk zeigt eine stehende indigene Figur in traditioneller Kleidung vor einem schräg gestellten blauen Rechteck, das einem Quittungsblock oder Formular nachempfunden ist. Den graugrünen Bildgrund überziehen dichte, gestisch-automatistische Kritzellinien in Braun und Blau, die der Darstellung eine nervöse, vibrierende Energie verleihen. Die Komposition verbindet dokumentarische Figurendarstellung mit grafischer Abstraktion. Henning entfaltet eine spannungsgeladene, kritische Bildsprache, die das Motiv der indigenen Identität in Konfrontation mit bürokratischen Strukturen inszeniert. Das Werk ist unsigniert und trägt keine Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 50 × 64,5 cm im Hochformat. Diese Grafik wartet darauf, ein neues Zuhause zu finden – sichern Sie es sich jetzt.
  • Figurenkomposition im Wohnzimmer von Bele Bachem. Die Lithografie zeigt ein bürgerliches Interieur, in dem sich eine Gruppe anthropomorpher Bärenfiguren um ein üppig gedecktes Bett versammelt. Das Ambiente umfasst einen Nähtisch, einen Teetisch und einen gemusterten Teppich, die dem Raum eine behagliche Atmosphäre verleihen. Die zarte Kolorierung in Salbeigrün, Mintblau und Cremeweiß unterstreicht den traumhaften Charakter der Szene. Die Komposition verbindet detailreiche Linienführung mit flächiger Farbgebung. Bele Bachem entfaltet eine eigenständige poetisch-phantastische Bildsprache, die Alltägliches in surreal-märchenhafter Wirkung inszeniert. Das Werk ist von der Künstlerin mit Bleistift handsigniert und ohne verzeichnete Auflagennummer. Der Erhaltungszustand kann mit 'gut' bewertet werden. Die Lithografie ist auf einer Pappe montiert. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 30 × 42 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar.
  • Banque de la Cité von Wolf Vostell (1990). Die Lithografie zeigt eine kniende Figur, die aus schwungvollen Linien aufgebaut ist und mit geometrisch-kubischen Elementen kombiniert wird. Schwarze und dunkelrote Linien überlagern sich in expressiver Dynamik, während ein diffuser Beige-Grau-Grund dem Blatt atmosphärische Tiefe verleiht. Die Komposition verbindet figürliche Darstellung mit konzeptueller Dekonstruktion. Wolf Vostell entfaltet eine ausdrucksstarke-vielschichtige Bildsprache, die den menschlichen Körper in gesellschaftlich-metaphorischer Verdichtung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Karte ist oben leicht verdreckt und ausgeblichen. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 21,2 × 29,5 cm im Hochformat. Ein signiertes Sammlerstück – aktuell verfügbar.
  • Abstrakte Komposition von Sven Knebel. Die Lithografie zeigt eine eigenständige abstrakt-konstruktive Bildsprache, in der geometrische Flächen aus Rechtecken und Quadraten den dunklen Bildraum in rhythmische Zonen gliedern. Zarte Pflanzentriebe mit ovalen Blättern brechen die strenge Tektonik auf und setzen organische Akzente. Die Komposition verbindet geometrische Strenge mit lebendiger Pflanzlichkeit. Sven Knebel entfaltet eine kontemplativ-ausgewogene Bildsprache, die abstrakte Konstruktion in meditativer Tiefe inszeniert. Das Werk ist mit 32 / 50 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist oben links beim Motiv verschmutzt. Das Motiv ist mit einem ausgeblichen Rand umrandet. Die Grafik ist mittig rechts leicht eingerissen. Die Grafik ist an den Ecken leicht gestaucht und geknickt. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 40 × 57 cm im Hochformat. Ein limitierter Kunstdruck, der Ihre Sammlung stilvoll ergänzt.
  • Die weiße Maske von Karl Zillenbach (1980). Die Lithografie zeigt eine stilisierte venezianische Halbmaske, die auf einem reich ornamentierten Steingesims ruht. Ein orangerot gestreiftes Tuch begleitet die Maske und verleiht der Darstellung eine theatralische Spannung. Der dunkle, texturierte Hintergrund mit rostfarbenen Akzenten verstärkt die geheimnisvolle Atmosphäre. Die Komposition verbindet ornamentale Präzision mit dramatischer Farbgebung. Karl Zillenbach entfaltet eine präzise-figurative Bildsprache, die das Motiv der Maske als Symbol von Verbergung und Spiel in meisterhafter Inszenierung entfaltet. Das Werk ist mit 45/80 nummeriert und vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik ist beschnitten. Leichte altersbedingte Vergilbungen und Verfärbungen sind erkennbar. Das Motiv ist nicht beeinträchtigt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 39,8 × 52,5 cm im Hochformat. Ein hochwertiger Druck aus einer seltenen und limitierten Serie.
  • Handtasche von Richard A. Cox (1989). Die Lithografie zeigt eine schreitende Figur in drei vertikal angeordneten Bildfeldern, die sequenziell übereinander gesetzt sind. Der Bildausschnitt erfasst den Körper unterhalb der Schultern – Jeans, helles Oberteil und eine schwingende rote Handtasche bilden das wiederholte Motiv. Der ockergelbe, schraffierte Hintergrund verleiht der Darstellung eine vibrierende Dynamik. Die Komposition verbindet serielle Struktur mit Prinzipien der Bewegungsanalyse. Richard A. Cox entfaltet eine rhythmisch-figurative Bildsprache, die alltägliche Gesten in graphischer Verdichtung inszeniert. Das Werk ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert. Der Erhaltungszustand kann mit 'befriedigend' bewertet werden. Die Grafik am unteren linken Rand bestoßen und geknickt und am oberen linken Rand geknickt, bestoßen und leicht verschmutzt. Das Blattmaß der Lithografie beträgt 48 × 55,6 cm im Hochformat. Dieses handsignierte Blatt ist ab sofort verfügbar.
Go to Top